Open
Close

Технологии продвижения современных музеев.  Курс: Музееведение - Музейный маркетинг - Безумная гонка

К. БАСИЛАШВИЛИ: Доброе утро. Тимур Олевский.

Т. ОЛЕВСКИЙ: И Ксения Басилашвили. Доброе утро.

К. БАСИЛАШВИЛИ: У нас сегодня программа очень важная, государственная, мы будем говорить о делах государственных, поэтому я уточняю. Ты гражданин России? Можем с тобой это обсуждать? Я гражданка России.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Я не знаю, в нынешней ситуации, как я могу так просто ответить тебе на этот вопрос. Да, гражданин. Конечно, гражданин. Признаваться, не признаваться – не понятно. У меня паспорт есть красный.

К. БАСИЛАШВИЛИ: После половины часа мы говорим о новогодней программе столичных парков и музеев, по телефону будет Антон Горянов - начальник отдела музейно-выставочной работы Департамента культуры Москвы

Т. ОЛЕВСКИЙ: Они только для граждан России?

К. БАСИЛАШВИЛИ: Мы узнаем и спросим. Минут в 26 мы отправимся вместе со Стасом Анисимов в новый музей, в Музей СССР, он открылся на территории ВВЦ.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Живем в СССР и музей СССР, логично.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Не забудьте, что ближе к концу часа будет розыгрыш призов, будет соответствующий вопрос. А сейчас главная тема – что такое успешный музей и как оценить эффективность российских музеев.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Давай представим гостя. Наталья Самойленко – глава Департамента культурного наследия Министерства культуры России.

Н. САМОЙЛЕНКО: Доброе утро. С наступающим новым годом.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Мы не будем делать вид, что мы не знакомы.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Что, сейчас мы просто будем закрывать музеи, я так понимаю?

Т. ОЛЕВСКИЙ: Подождите. Что случилось-то?

К. БАСИЛАШВИЛИ: Нам из достоверных источников стало известно, что Министерство культуры готовит рейтинг, шкалу эффективности…

К. БАСИЛАШВИЛИ: И гремит до сих пор. И школ, и вузов, и детсадов. В общем, кругом какая-то оптимизация, которая на этот раз уже коснулась и российских музеев. Что, будете закрывать неэффективные?

Н. САМОЙЛЕНКО: Я думаю, как хорошо ходить к знакомым друзьям, потому что от них узнаешь много нового. То, что говорите сейчас вы, я слышу впервые. Никакого рейтинга Министерство культуры пока не готовит. Министерство культуры сейчас занимается подготовкой документа, который называется «Концепция развития музеев», где будет стоять вопрос о том, как оценивать музеи. А для чего оценивать – понятно. С точки зрения государства, важно понимать, правильно ли работает музей или он находится в состоянии спячки. С точки зрения государства, важно понимать, кого надо финансировать в первую очередь, а кого во вторую. Для этого нужны критерии оценки музеев.

К. БАСИЛАШВИЛИ: А кого, может быть, вообще не финансировать.

Н. САМОЙЛЕНКО: Да.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Если музей не эффективен окажется, как до какого-то времени был не эффективен Музей декоративно-прикладного искусства в Москве. Долгое время музей был полуспящий, не интересный.

Н. САМОЙЛЕНКО: А сейчас там всё просыпается, все люди начали думать, как сделать так, чтобы музей был интересен.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Но возникает вопрос. Музей был не эффективен – это повод его ликвидировать или надо что-то менять? Если вы признаете музей плохо работающим, какие меры будут производиться с ним?

Н. САМОЙЛЕНКО: Меры будут производиться ровно те, которые сейчас производятся в Музее декоративно-прикладного искусства. Музей декоративно-прикладного искусства ищет, по какому пути он должен теперь идти.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Смена начальства – первый вопрос.

Н. САМОЙЛЕНКО: Не обязательно.

К. БАСИЛАШВИЛИ: А закрытие?

Н. САМОЙЛЕНКО: И совсем не обязательно.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Переезд в другое помещение?

Н. САМОЙЛЕНКО: Переезд в другое помещение – это отдельный вопрос. Вопрос самый простой - а каким образом мы считаем? Если бы вы мне сейчас задали вопрос, хорошо ли поработало Министерство культуры в прошедшем году, я бы с гордостью сказала, что Министерство культуры в прошедшем году поработало очень хорошо. Потому что вместо 72 миллионов рублей, которые были выделены на закупки в 11-м году, в 12-м году мы закупили для музеев произведений искусства, музейных предметов больше, чем на 230 млн. рублей. И сразу всё становится понятно.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Давайте поймем, какова ситуация сейчас. Сейчас Министерство, государство дает деньги на развитие музеев, вузов.

Н. САМОЙЛЕНКО: На содержание, не на развитие. Главное у нас – это музейный фонд. Государство в первую очередь должно сохранить наше наследие, которое находится в музеях. Основные средства сейчас идут на подержание музейного фонда: на поддержание зданий, фондохранилищ, на реставрацию произведений искусства, на обслуживание этого хозяйства. Но при этом забываются абсолютно актуальные для сегодняшнего дня вещи. Мы совершенно не умеем сейчас определять, насколько это интересно зрителю.

К. БАСИЛАШВИЛИ: А что, средств стало не хватать? Почему необходимо сейчас завести разговор о том, как их распределять между музеями?

Н. САМОЙЛЕНКО: Средств становится даже больше, только еще больше становится музеев. И вот этот вопрос – какие музеи должны поддерживаться: только федеральные, только региональные, только ли муниципальные? А что делать с частными музеями? Это вопрос, который требует сейчас уточнения и обсуждения.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Давайте начнем говорить о критериях. Возьмем музеи-блокбастеры, музеи, которые все знают, в которые все придут: Эрмитаж, Музей имени Пушкина, Русский музей, Третьяковка, Государственный Исторический музей, Петергоф…

Н. САМОЙЛЕНКО: И сразу возникнет проблема. Например, Петергоф – это самый посещаемый музей нашей страны на сегодня. Но Петергоф состоит из множества объектов. Как считать нам? По одному билету, по билету в каждый объект. В Эрмитаж покупается один билет, в Петергоф можно купить несколько. Поэтому подсчет будет разным. И вопрос – а хорошо это или плохо, много билетов или один?

Т. ОЛЕВСКИЙ: Так тоже не совсем честно. Понятно, что управлять Петергофом не просто, но для руководства Петергофа сам по себе Петергоф – это уже монополия: вот он есть, туда ходят люди. Постарайся, чтобы это всё не превратилось в руины. А маленькому музею, у него нет таких возможностей. Как его можно сравнивать с Петергофом?

Н. САМОЙЛЕНКО: В том-то и дело. Простой критерий посещаемости, он не однозначен. Потому что в какие-то музеи совсем не нужно, чтобы ходило больше людей, они уже сейчас работают на пределе. Если туда пойдет больше людей, то музей просто перестанет существовать, его затопчут, его нужно будет ремонтировать в два раза чаще, чем сейчас. Поэтому для каждого типа музеев надо устанавливать свои критерии.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Вот музеи-блокбастеры. Первый критерий для них – это посещаемость?

Н. САМОЙЛЕНКО: Да. Потому что музей должен быть интересен. Но просто мерить количеством людей странно. Если задать вопрос, что такое хороший музей, я вам могу довольно быстро на этот вопрос ответить. Это музей, куда ты хочешь придти еще раз.

Т. ОЛЕВСКИЙ: А как вы это в бумажку оформите?

Н. САМОЙЛЕНКО: Совершенно верно – как замерить этот интерес зрителей? Действительно, есть музеи, куда люди приходят один раз и больше уже идти не хотят.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Есть в музеи, в которые приходит очень мало людей, но очень важно, чтобы это небольшое количество людей доходили до этих музеев. Простой пример. Есть Музей Дома на набережной, прямо в Доме на набережной, крошечный музей, в который по сравнению с Петергофом ходит очень небольшое количество людей. Но, возможно, тот человек, который туда придет, он что-то потом поменяет в своей жизни, потом в жизни Москвы или даже жизни страны. Как это оценивать? Это должно быть экспертное сообщество, но очень уважаемое, которому доверяют.

Н. САМОЙЛЕНКО: Нам нужно сначала договориться, что входит в музейную деятельность, входит ли в музейную деятельность только количество предметов, которые мы поддержали и отреставрировали, сохранили, или музейная деятельность сейчас шире? Потому что то, о чем вы говорите, это музей, который на самом деле может работать в Интернете, может актив взаимодействовать с современной публикой, и мы его будем оценивать за эту внешнюю активность. Эти вещи, которые связаны с новыми формами работы музеев в последнее 10-летие, нам надо начать учитывать. Они никак не ловятся пока. Для этого нам надо создавать новую систему критериев оценки музеев.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Я хочу задать вопрос нашим радиослушателям, мы запускаем наше голосование. Имеют ли для вас значение рейтинги музеев? Если да, для вас рейтинги музеев будут иметь значение, в зависимости от этого вы придете или не придете в этот музей, тогда звоните по телефону 660-06-64. Если для вас такой рейтинг значения не имеет, 660-06-65.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Есть опасность со стороны руководителей музеев. Рейтинг – такая штука, на которую они не очень могут повлиять. И если правила будут размыты, то это инструмент манипулирования ими – можно любого директора признать неэффективным.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Предположим, высокая зарплата сотрудников, выше, чем в других музеях, это эффективность или нет, это критерий или нет? Предположим, как у Лувра, за год увеличение количества посетителей на 1 миллион – это эффективность, это критерий? Назовите вашу шкалу. Что есть?

Н. САМОЙЛЕНКО: Если говорить о посещаемости, нам надо понимать, что есть какие-то предельные возможности посещения музеев, и об этом надо сразу честно сказать. Скажем, Эрмитаж в современном виде не переварит больше 3 или 3,5 млн. человек в год. Но если Эрмитаж откроет корпус главного штаба, если Эрмитаж открыл сейчас новое фондохранилище, то это значит, что через два года там посещаемость должна возрасти раза в два, и это вполне реальные вещи. Т.е. в зависимости от того, что имеет музей, как он с этим работает. Потому что если в Эрмитаж по-прежнему будут ходить только в Зимний дворец и здания, построенные вдоль Дворцовой набережной, это одна история. А если будут активно жить новые площади Эрмитажа, это будет свидетельствовать об эффективности Эрмитажа.

К. БАСИЛАШВИЛИ: «В Лондоне и Вашингтоне большинство музеев-блокбастеров бесплатные», – напоминает нам Елена. Это так. О бесплатных музеях мы еще поговорим в конце часа. Мы только начинаем устраивать бесплатные дни в пробном режиме, и не все музеи на это согласны.

Н. САМОЙЛЕНКО: Потому что они на этом зарабатывают деньги.

К. БАСИЛАШВИЛИ: А если музей научился зарабатывать деньги, вопреки всему? Сейчас же, в принципе, законодательство не дает возможности заработать деньги. Для того чтобы кафе открыть, нужно пройти массу структур, комиссий.

Н. САМОЙЛЕНКО: Но в эту сторону надо двигаться. Музей должен давать возможность людям находиться там в комфортной обстановке. И это тоже одно из главных требований, которое может закладывать в понятие эффективного музея.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Наличие хорошего ресторана, удобного гардероба.

Н. САМОЙЛЕНКО: Удобного кафе, гардероба, комнаты, где можно перепеленать ребенка, книжного магазина и туалета, без этого никак нельзя.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Т.е. такая инфраструктура. Загибаем пальцы: посещаемость, наличие инфраструктуры…

Н. САМОЙЛЕНКО: И программа.

Т. ОЛЕВСКИЙ: А что вы сделаете с Пушкинским музеем, если там такое здание, которое есть сейчас? Там нет ни места для большого гардероба, никакого буфета там не построишь, там есть маленький буфет, который был с советских времен.

Н. САМОЙЛЕНКО: Пушкинский музей расширяется и собирается открывать новые истории, и многие их них будут именно сервисные, так же как и новые пространства Эрмитажа предполагают уже новый уровень сервиса.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Хороший вопрос: «Что знают жители Братска о музеях Камышина?» – пишет Игорь из Братска. Узнаваемость музея в округе, она как-то должна влиять на критерии его работы?

Н. САМОЙЛЕНКО: Конечно. Это вопрос, как музей работает с местными аудиториями, вот то, что опять же никак не ловится в статистике. Музей большого города, который работает для туристов, это одна вещь. Музей, который находится в маленьком городе, он должен быть каким-то теплым местом, таким культурным центром, который, помимо того, что хранит произведения, он должен каким-то образом более активно работать с публикой. Потому что иначе никак. Он должен, действительно, давать интересные программы для детей, для молодежи, он должен стать музеем-клубом.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Вот такая подстегивающая плеть от Министерства культуры к российским музеям. А сейчас мы отправляемся в новый частный музей. К ним тоже будут какие-то критерии применяться? Мы поговорим об этом. А сейчас слово Станиславу Анисимову, который первым побывал в Музее СССР.

РЕПОРТАЖ ИЗ МУЗЕЯ

С. АНИСИМОВ: Одним из главнейших событий 20 века, которое в истории, возможно, станет на одну ступень с расколом Римской империи, является распад СССР. Для того чтобы узнать о характерных приметах прошлого, познакомиться с историей и бытом того времени, и был создан Музей СССР на ВВЦ. Нас встречает администратор Игорь и рассказывает о том, что такое СССР в контексте работы музея.

СОТРУДНИК МУЗЕЯ: Сегодня многие по-разному относятся к Стране Советов, но большинство жителей России родились именно в этой стране. Бесспорно одно – это была могущественная империя, которая внесла немалый вклад в историю человечества. Цель нашего музея – возможность напомнить о тех вещах, которые многих из нас окружали в советское время.

С. АНИСИМОВ: Оглянувшись и осмотревшись, обнаруживаешь, что ты среди вещей, которые когда-то составляли часть твоего собственного быта. Сегодня они все – экспонаты Музея СССР.

СОТРУДНИК МУЗЕЯ: В нашем музее представлено множество медалей, талончиков на еду, различной техники, предметов интерьера, хрусталя, телевизоров. Всё это сделано в СССР.

С. АНИСИМОВ: Но есть в Музее СССР то, чего нет нигде. Это слегка пугающий экспонат – свой собственный мини-мавзолей.

СОТРУДНИК МУЗЕЯ: Внимание хотелось обратить на одного из наших вождей. Это Ленин, который покоится в нас в мавзолее, нашем маленьком. При этом его особенность состоит в том, что он дышит. Единственное место в мире – это наш уважаемый Ленин, укрытый черным одеялом, в пиджачке, очень нарядный, и он дышит. Мы можем видеть, как у него шевелится грудь.

С. АНИСИМОВ: Музей СССР на ВВЦ. Если вас замучила ностальгия, то это отличное место для того, чтобы вспомнить былые годы.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Дышит Ленин, Наталья Юрьевна, в частном музее.

Н. САМОЙЛЕНКО: Это вопрос – а вообще что такое музей? И это вопрос аккредитации.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Поговорим об этом уже после новостей.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Мы продолжаем «Музейные палаты». Сегодня наш гость – Самойленко, глава Департамента культурного наследия Министерства культуры России. Мы говорим том, что Министерство культуры начинает оценивать эффективность российских музеев.

Н. САМОЙЛЕНКО: Думает о том, как оценивать, как бы к этому подобраться.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Ищет критерии. Мы сейчас с вашей помощью, уважаемые слушатели, нащупываем эти критерии. Номер смс - +7-985-970-4545. Вы можете присылать какие-то свои решения, где та эффективность. Мы сейчас назвали: это инфраструктура – кафе, удобный гардероб, мест для пеленания, а также посещаемость…

Т. ОЛЕВСКИЙ: Саша из Таганрога прислал: «Домик Чехова – самое теплое место в Таганроге. Не хотелось бы, чтобы его затоптали». Почему вызывают опасение все попытки посчитать, хорошо ли работают учреждения культуры?

Н. САМОЙЛЕНКО: Потому что обычно подсчеты ведутся очень просто. То, о чем мы с вами говорим, выработка этих критериев – это дело не быстрое. Я хочу, чтобы все успокоились. Я думаю, уйдет не меньше года очень серьезных разговоров в профессиональном сообществе, с тем чтобы нам определить эти критерии, по которым можно оценивать музеи. Будет ли рейтинг – это вообще вопрос особый. Но есть еще один момент. Когда мы слушали сейчас про Музей СССР, я невольно задавалась простым вопросом – а вещи, которые находятся в этом музее, они являются частью музейного фонда или нет? Скорее всего нет. Поэтому, с точки зрения нашего законодательства, это никакой не музей. Для Союза музей, профессиональной организации, которая объединяет наши ведущие музеи сейчас, это очень серьезный вопрос – как отделить себя, серьезные музеи, от тех организаций, которые используют само название музей просто для привлечения внимания.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Это как история с новейшими университетами, которые на поверку оказываются и не университетами совсем. Т.е. если есть некий частный музей и профессиональное сообщество считает, что это не музей, то что тогда? А люди туда ходят. Нельзя называться музеем в таком случае?

Н. САМОЙЛЕНКО: Запретить нельзя, нельзя запретить ходить, но, с другой стороны, эта организация вряд ли получит государственное финансирование. Я рассказала, например, о закупке музейных предметов, которую ведет Министерство культуры. Мы ведем эту закупку не только для федеральных музеев. Министерство культуры финансирует федеральные музеи, но закупку ведем для разных музеев. Так вот музей, который не является музеем по сути, не имеет предметов музейного фонда и не имеет квалифицированных сотрудников, не может претендовать на преференции со стороны государственных органов, не может жить на деньги налогоплательщиков.

К. БАСИЛАШВИЛИ: И может не попасть в ваш рейтинг.

Н. САМОЙЛЕНКО: Конечно. И будет арендовать помещение по полной, а не так, как арендуют другие культурные организации.

К. БАСИЛАШВИЛИ: А культурным организациям дается послабление за одно название «музей»?

Н. САМОЙЛЕНКО: Это сложная система: что такое памятник, как его надо поддерживать, где находится музей. Это система отношений. Вот эту систему отношений надо выстраивать, надо проводить, может быть, аттестацию или аккредитацию, не обязательно государственную. Например, в Великобритании и Ирландии это успешно делают негосударственные организации. Но вот этот сертификат о том, что ты музей, уже говорит о том, что мы имеем дело с профессиональной организацией, которая может пользоваться льготами.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Мне бы хотелось подвести итог нашему голосованию. Мы спрашивали о том, имеет ли для наших слушателей значение то, что этот музей первый в рейтинге или он вообще не попал в этот рейтинг? Только для 4% голосовавших это имеет значение, а для подавляющего большинства – 95,7% это не имеет значения.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Это я очень легко понимаю, потому что никто не умеет этим пользоваться. Потому что нет этих рейтингов, не понятно, как ими пользоваться. Есть рейтинг журнала «Афиша», и на него ориентируются.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Сейчас назван, например, Ливерпульский музей.

Н. САМОЙЛЕНКО: Который считается лучшим музеем года.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Совет Европы определил его лучшим музеем года.

Н. САМОЙЛЕНКО: У них свои критерии.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Какие?

Н. САМОЙЛЕНКО: Это наличие коллекции, умение работать с коллекцией, наличие программ… Это всё условно. Но для каждого из нас с вами рейтинги существуют. Мы, отправляясь в Париж, берем путеводитель и обращаем внимание на главные музеи, которые вошли в этот путеводитель. В Париже музеев больше, путеводитель – это уже рейтинг.

К. БАСИЛАШВИЛИ: А мне кажется, что дело в том, что не доверяют государственному органу, не понимают, кто будет заниматься составлением, и видят в этом желание приструнить, закрыть, выселить из особняка.

Н. САМОЙЛЕНКО: У государства нет такой задачки – выстроить рейтинг. У государства пока задачка – просто разобраться. А что из этого выйдет – будет ли это государственный, не государственный рейтинг, – это дело пока еще достаточно далекого будущего.

Н. САМОЙЛЕНКО: Рецензии в СМИ имеют отношение е оценки эффективности?

Н. САМОЙЛЕНКО: Пока нет. А должны иметь. Мы должны оценивать музей не только по тому, что там хранится необычайно ценное, но и по тому, как музей привлекает к себе публику, насколько публика находит там для себя интересные, увлекательные знания.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Это не путь к коррупции – эти рецензии?

Т. ОЛЕВСКИЙ: Хорошо вдесятером собираться и обсуждать три музея, выяснять, какой из них лучший. Когда это в рамках страны, то понятно, что директора небольших музеев будут зависеть от своих коллег: от чиновников в департаменте этого города и прочее. Тут очень важно, кто будет оценивать.

Н. САМОЙЛЕНКО: Для этого нужны профессиональные сообщества. У нас есть такие сообщества: ИКОМ (Международная ассоциация музеев), Союз музеев России, Ассоциация музеев России. Именно эти профессиональные организации и являются теми, кто должен думать о том, что такое музей, что такое не музей.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Но в этих организациях, в том же самом ИКОМе, есть директора этих самых музеев, которые будут себя оценивать.

Н. САМОЙЛЕНКО: Ничего страшного. В ИКОМе есть не только директора, но и другие люди, есть еще эксперты.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Если бы этот была многоуровневая система, которая учитывает мнения разных людей, не связанных друг с другом…

Н. САМОЙЛЕНКО: Я услышала. Как многоуровневую систему мы и будем создавать систему оценки, не одномерную. Потому что музеи разные, проблемы разные, и существуют еще конфликты интересов.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Мы сейчас делаем небольшое переключение и небольшой разворот в наших «Музейных палатах». Во второй половине часа мы рассказываем о выставке, которая открылась в Москве. На этот раз немножко шире. Прежде чем мы дадим слово гостю, который уже по телефону нас слушает, я задам вопрос для наших радиослушателей.

ВОПРОС ДЛЯ СЛУШАТЕЛЕЙ

К. БАСИЛАШВИЛИ: А сейчас уже можно представить нашего гостя.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Антон Горянов - начальник отдела музейно-выставочной работы Департамента культуры Москвы. Говорим мы о новогодней программе столичных парков и музеев.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Я думаю, Антон Валентинович готов нам сказать о том, какие критерии он применил бы к хорошим и эффективным музеям в Москве. Здравствуйте.

А. ГОРЯНОВ: Добрый день, Ксения. Добрый день, Тимур и Наталья Юрьевна. Мне очень приятно вас поздравить с Новым годом. Тема у вас серьезная. Мы готовимся к празднику, а вы читаете критерии.

К. БАСИЛАШВИЛИ: А как? Музей Маяковского, видимо, оценен Департаментом как неэффективный, директор уволен, новый директор назначен, грядет какая-то реэкспозиция. Неэффективный, видимо.

А. ГОРЯНОВ: Мне кажется, что разговор о критериях и рейтинге немного рано выносить на публику. Я объясню, в чем причина. Причина в 83-м федеральном законе, который нас обязывает финансировать музеи, исходя из конкретных итогов их деятельности. Фактически законом предусматривается определение эффективности. И для этого вводится государственное задание – мы уже несколько лет живем по государственным заданиям, тоже только вчера закончили подготовку сводной ведомости по государственному заданию на 13-й год, – которое очень укрупненно показывает эффективность. Из документов, которые внутреннего пользования в Департаменте культуры, трудно сделать выводы. И ваше голосование, то, что 95% посетителей не хотят ориентироваться на какие-то рейтинги, говорит о том, что это внутренний документ. Наша задача, как управляющих культурным процессом, сделать все музеи интересными, в равной степени интересными.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Они в равной степени привлекать публику не могут.

А. ГОРЯНОВ: Конечно. Маленький музей-квартира имеет свой масштаб деятельности. В маленьком музее должны происходит мероприятия, масштабные пространству. Нельзя сравнивать крупный музей-заповедник «Царицыно» и маленький музей Паустовского. При этом по значимости для культуры никто не может говорить, что Паустовский не достоин музея и, как вы говорите, рейтинг приведет к закрытию музея Паустовского. Наоборот, рейтинг покажет, какие направления деятельности у разных музеев должны стать приоритетными на следующий период. И для Департамента культуры это будет сигналом, для того чтобы финансировать именно эти направления деятельности.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Антон Горянов - начальник отдела музейно-выставочной работы Департамента культуры Москвы. Антон, теперь мы бы хотели услышать от вас, каким образом стимулирует работу музеев Департамент. Я знаю, что в новогодние дни будет бесплатный пропуск в столичные музеи. В какие? В столичные, в те, которые курирует Департамент.

А. ГОРЯНОВ: Да. Это, к сожалению, для наших жителей и гостей города всегда является загадкой. Поэтому мы призываем, прежде чем отправляться в музей, сначала свериться с информацией на сайте Департамента культуры, какого ведения этот музей. Все московские музеи, которые входят в наше управление (а их 64 вместе с филиалами и 27 выставочных залов), в этом году поддержат начинание, с 2 по 8 число мы будем пускать всех посетителей абсолютно бесплатно.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Какую-то необычную, новогоднюю программу готовят музеи?

А. ГОРЯНОВ: Традиционно наши программы пользуются уже много лет огромным спросом, билеты проданы уже заранее. Это семейные новогодние балы в Музее Пушкина, например. Музей «Царицыно» 5 лет назад включился в эту новогоднюю историю и проводит очень успешные праздники для детей, новогодние елки в музее «Царицыно». И все музеи готовятся по-своему, готовят выставки. В музее-усадьбе «Кузьминки» очень интересная выставка, она называется «Новый год в Москве», ретроспективная выставка, с частным коллекционером Синякиной мы сделали эту выставку. Там ретроспективно за последние сто лет показаны все традиции: и отмена Нового года, и введение его снова, и новогодние елочные подарки…

Т. ОЛЕВСКИЙ: Только там и можно разобраться, почему у нас Старый Новый год.

А. ГОРЯНОВ: Только на этой выставке, да. Аналогичные выставки открылись за последнюю неделю и в усадьбе «Коломенское». В Дарвиновском музее можно узнать, почему Новый год змеи, выставка называется «Встречая год змеи».

К. БАСИЛАШВИЛИ: И это всё бесплатно со 2-е по 8-е можно посетить. Я открыла сайт kultura.mos.ru, там подробно вся программа. Нечто новое в парках Москвы. Артисты из Франции приезжают с феерической программой.

А. ГОРЯНОВ: Да. У нас артисты французского уличного театра Quidams приезжают с гастролями по паркам Москвы, которые пройдут со 2-е по 7-е января. А 7 января финальное выступление состоится на площади Революции.

К. БАСИЛАШВИЛИ: В парках очень интересно, сейчас каждый парк приобрел свое название. Наш Таганский, где я живу, назван парком «Мандарин». Я знаю, что Бауманский парк открыл интересную световую инсталляцию.

Т. ОЛЕВСКИЙ: У нас в Сокольниках лоси ходят.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Спасибо большое. Мы благодарим Антона Горянова, начальника отдела музейно-выставочной работы Департамента культуры Москвы. С наступающим Новым годом вас и ваш департамент. А я уже могу назвать победителей. ОБЪЯВЛЕНИЕ ПОБЕДИТЕЛЕЙ. У нас очень много реакций от наших радиослушателей.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Я понимаю, что всё новое пугает. Люди пишут про маленькие музеи. Полно смс-ок, люди считают, что вам, Наталья, надо срочно сообщить, например: «Егорьевский историко-художественный музей – самый интересный музей, который я видел за последнее время. Не ожидал такого чуда в провинциальном городке».

К. БАСИЛАШВИЛИ: «В Переделкино много маленьких домов-музеев, не только Окуджавы, Пастернака, находятся под угрозой захвата. Можно ли их защитить? Константин».

Н. САМОЙЛЕНКО: Это государственные музеи, даже федерального значения, так что всё нормально. Вопрос только в том, чтобы они работали, чтобы там всё было сохранен и в то же время, чтобы там было интересно.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Может быть, не хватает маленьких музеев?

Н. САМОЙЛЕНКО: На самом деле не хватает информации, не хватает способностей таких структур, которые имеют разветвленную структуру маленьких музеев. Правильно работать с публикой, правильно представлять свои программы публике. В этом отношении очень важно взаимодействие.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Успешные музеи – ваш личный рейтинг, Наталья Самойленко, специалист в музейном деле уже долгие годы.

Н. САМОЙЛЕНКО: Я не буду говорить о российских музеях, потому что иначе сразу начнется паника. Давайте я скажу о зарубежных. Если говорить о Лондоне, то, с моей точки зрения, самый успешный музей – это Лондонская национальная галерея. Там всегда много людей, при этом там очень комфортно. И самое главное – когда я вижу, как горят глаза у детей, которые приходят на программы, я сразу понимаю, что здесь всё правильно. К тому же там прекрасный сайт, из которого ты можешь узнать всё о музее. А маленькие музеи в Лондоне тоже есть прекрасные. Есть музей Джона Соуна, это музей, который сохранился в нетленности с начала 19 века. И это абсолютно живой, созданный еще архитектором музей, который сохраняет свою притягательность именно как целостный артефакт до сегодняшнего дня.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Когда нам ждать появления неких министерских критериев по отношению к музеям?

Н. САМОЙЛЕНКО: Пройдет не меньше года, покуда появятся критерии.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Примерно в декабре следующего года.

Н. САМОЙЛЕНКО: Думаю, да, можно будет поговорить уже всерьез о том, какие критерии к маленьким, к большим музеям, как учитывать мнение публики. Вот это уже будет серьезный разговор.

К. БАСИЛАШВИЛИ: Спасибо большое. Наталья Самойленко – глава Департамента культурного наследия Министерства культуры России. Тимур Олевский.

Т. ОЛЕВСКИЙ: Ксения Басилашвили.

К. БАСИЛАШВИЛИ: С наступающим праздником.

Т. ОЛЕВСКИЙ: С Новым годом.

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Подобные документы

    История создания виртуальных музеев. Использование объемной графики для демонстрации интерактивных экспонатов. Выбор цветовой гаммы. Принципы размещения информации и текстового наполнения. Исследование особенностей игровой индустрии в России и за рубежом.

    дипломная работа , добавлен 05.07.2017

    Основные понятия, функции и направления деятельности музеев Российской Федерации. Классификация музейных учреждений. Характеристика ресурсной базы музеев Санкт-Петербурга, регулирование их деятельности. Факторы привлекательности музея для посетителей.

    реферат , добавлен 21.04.2015

    История комплектования музейных фондов. Характеристика научно-фондовой работы музея "Горизонт". Комплектование, учет музейных фондов. Комплектование музея - часть реализации концепции развития музея. Направление фондовой работы. Юридическая охрана фондов.

    курсовая работа , добавлен 06.02.2009

    Предпосылки появления проблемы сохранения и использования нематериальных объектов наследия, их общественное значение как музейных объектов. Деятельность Российского Комитета по сохранению нематериального культурного наследия при комиссии по делам ЮНЕСКО.

    курсовая работа , добавлен 18.02.2010

    Сеть и типы музеев. Нормативно-правовая база деятельности музеев Российской Федерации. Назначение и функции музея. Учет и хранение музейных ценностей. Экспозиционная и научно-исследовательская деятельность музеев, особенности их кадрового состава.

    контрольная работа , добавлен 28.11.2012

    Перспективы внедрения PR-технологий в учреждениях культурно-досуговой сферы. Использование возможностей сети Интернет для рекламы. Привлечение ресурсов с помощью веб-сайта. Применение новых технологий для работы с фотографиями, киноматериалами, музыкой.

    реферат , добавлен 17.07.2012

    Сущность, классификация и история музеев, их особенности как объектов научного исследования и туризма. Характеристика музеев Франции, историческая ценность экспонатов Лувра, Музея импрессионизма, Национального центра искусств имени Жоржа Помпиду.

    курсовая работа , добавлен 12.01.2011

    Проблемы чтения современных детей и подростков. Визуальная форма продвижения чтения. Роль СМИ в продвижении чтения. Социальное партнерство библиотек. Продвижение чтения в библиотеках Чувашской Республики. Национальная программа развития чтения в России.

    курсовая работа , добавлен 02.05.2011

Союз музеев России поставил себе задачу выработать критерии оценки эффективности музеев. Об этом на "Деловом завтраке" в "РГ" рассказал директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский.

Как Вы могли бы конкретизировать понятие эффективности музеев, и могут ли быть общие критерии для музеев Лувра, Эрмитажа и Коломны?

Михаил Пиотровский: Это очень сложно, но это должно быть. И когда-нибудь такие критерии оценки эффективности музеев будут выработаны.

Сейчас все музейное сообщество обсуждает, проводит исследования, каким образом можно определять эффективность музея. Сразу скажу, что есть легкий способ - посещаемость, но он неправильный. Есть такая наука - наукометрия, которая признает, что система измерения эффективности деятельности ученого по количеству статей в каких-то изданиях неверна, потому что гуманитарии печатаются в других изданиях, а Эйнштейн, например, написал в жизни три статьи. Посещаемость можно накручивать как угодно, например, продавать билеты во все здания, которые есть на территории. А с другой стороны, при финансовых проверках мы должны доказать, что люди действительно были у нас. Поэтому все посетители, которые проходят бесплатно, а их в Эрмитаже треть, должны взять билет.

Государству, чтобы быть конкурентоспособным, нужна очень хорошая культура. За это культура должна выполнять некие социальные задачи государства: образовывать людей, внушать определенные пропагандистские идеи.

Второй вопрос сейчас - это влияние музея на сферу не музейную: музей в районе, в городе, в стране, в мире. Так сейчас строится годовой отчет Британского музея.

Союз музеев России уже поставил себе задачу - выработать критерии оценки эффективности. Если это не сделаем мы, то за нас это сделают другие. У нас есть уже два наработанных критерия: это коллекция и репутация. Коллекции, в каком они состоянии, велики или малы, электронный учет, реставрация. Второе - репутация, с этим сложнее.

Я думаю, для нас не должно быть слова эффективность, должно быть слово успешность. Успешность музея. Само слово дает какие-то возможности. И оценки должны быть экспертные.

Известно, что Вы готовите письмо к руководству страны о самостоятельном распределении средств учреждениями культуры, о готовящихся поправках в ГК, которые меняют порядок распределения музейных средств.

Михаил Пиотровский: Речь идет о так называемых внебюджетных средствах. Это наша вечная проблема. В концовке существования советской власти, когда были разные идеи реформирования, было принято положение, что учреждения культуры и науки оставляют все заработанные средства себе и отправляют на свое развитие. Это было потрясающее решение, потому что благодаря этому учреждения культуры, музеи выжили. Ясно, что никто не тратил на себя, но эти деньги тратятся быстрее, чем бюджетные, по ним легче принимать решения, эти деньги можно тратить на зарплаты. И свобода принятия решения здесь важнейший фактор. Каждый год, сколько я директор - уже 20 лет - мы бьемся за то, чтобы эту свободу распределения заработанных средств сохранить. А финансовые ведомства считают, что это неправильно, что все деньги надо отдать государству, а оно уже будет их делить. Сейчас в проекте ГК есть статья, что распоряжаться этими деньгами будет учредитель.

Рассмотренные в предыдущем параграфе особенности музейной коммуникации с точки зрения возможностей включения музея в педагогический процесс общества расширяют возможности воспитательной деятельности общества через использование инструментов музейной деятельности. Сегодня включение форм и средств музейной деятельности в образовательный процесс может рассматриваться как инновация,

Инновационные методики в образовании - это вариативная реализация тактических и стратегических целей педагогического процесса: обучения, воспитания и развития личности. Элементарный перевод понятия «инновация» как «внутренняя новация, новизна» определяет место новых методик образовательной деятельности: они должны быть включены в имеющиеся уже формы и методы педагогического процесса, проверенные временем и практикой. Речь, собственно, о новых технологиях, новых акцентностях в педагогических формах деятельности общества. Ретроспектива педагогической деятельности (как процесс передачи общественного знания) есть ретроспектива именно инновационной деятельности: передача опыта на примере практической деятельности (первобытное общество); семантическое закрепление информации и соединение практической формы передачи с вербальной; разработка конструкций (форм) передачи информации (собственно формы обучения); структурализация форм обучения и разработка взаимодополняемых методик процесса научения. Поиск новый путей, методик педагогического процесса происходит как на уровне теоретического обобщения и развития, так и на уровне экспериментально-практического действия, организационно- управленческого процесса. Инновация сегодня - это системное прочтения стратегических задач общественного познания: включение дифференцированного знания в единый процесс, инвариантное «содружество», развитие междисциплинарных связей на уровне содержания знания и методик познания.

Инновационное движение включает в себя несколько уровней:

· теоретическое и методологическое осмысление инновационных процессов

· управление инновационными потоками

· развитие инновационных направлений в междисциплинарном поле научного знания

· разработка и внедрение инновационных методик, технологий в дифференцированное знание.

Историческое знание - знание особое, целью его и его содержанием является формирование исторического мышления, которое наполнено смыслотворческим содержанием всего человеческого существования. Поэтому обучение истории должно быть лишено иссушающего, менторского тона. Преподавание истории, как базы для формирования исторического мышления, должно быть наиболее приближено к требованиям личности, активизировать личностно-ориентированный процесс познания. Формирование исторического мышления должно начинаться с самых ранних стадий формирования личности и, конечно же, учитывать, психологический портрет личности в социально-возрастных дифференциациях. Это требует постоянного поиска новых технологий введения исторического знания в познавательный процесс. Исторические знания бесполезны, если приобретены без учета раскрытия исторического смысла и формирования исторического мышления. Исторические знания становятся достижением личности, когда «добыты» в эмоционально-творческом поиске, мыслительной или практической деятельности. Новые технологии в историческом образовании основаны на личностно-ориентированном подходе. Личность связана с внешней средой с точки зрения:

· становления интеллектуального потенциала личности, связанного с развитием мышления, воображения, памяти, ума

· ориентира на эмоциональную сторону личности, включающую эмоционально-чувственную сферу, эмоциональные переживания

· направления на действенно-практическую сторону личности

· учета волевой стороны личности.

Развитие педагогики XVII-XVIII вв. (эпоха Просвещения) предлагало воспитание личности с учетом самой личности, ее структуры. XIX-XX вв. в отечественной педагогике действовала установка на воспитание на нормативных ценностях и установках общества, не предусматривающих какого-либо выбора, при отсутствии ценностного отношения к ребенку, его психолого-возрастной индивидуальности, самобытности, творческого потенциала. Тем не менее, разработка личностно-ориентированного подхода ведущими педагогами началась в середине XIX в. К. Д. Ушинский говорил о комплексном воспитании личности. В Германии оформилось направление «педагогика личности». Ф. Олпорт в начале XX в. выдвигает идею целостного подхода к изучению и развитию личности на основе интеллектуальной, эмоциональной, волевой, действенно-практической сторон. Во второй половине XX в. Б. Скиннер предлагает теорию стимулов в воспитании и развитии личности: социальная адаптация ребенка, целостный подход, утверждение ответственности, гражданственности, отказ от авторитарной педагогики, этапный подход к воспитанию и развитию, стимулирование познавательной активности, нравственного поведения за счет средств педагогических технологий. В конце XX в. А. Маслоу предлагает концепцию гуманистического воспитания личности, где личность выступала как целостная ценность личности: познавательный потенциал, талант творчества, самостоятельность. Конкретизации системы, с точки зрения расширения знания о самих методах и их применении, продолжается и сегодня.

Метод как путь умственной работы по овладению знанием состоит из ряда разнообразных, согласованных между собой приемов. Основными методами, разработанными к первой половине XX в. и активно используемыми педагогикой являются:

· догматический процесс восприятия уже готового материала. Собственно приемом догматической работы в литературе называют только словесный метод (слова учителя или чтение книги). Но, собственно, и наглядно-предметный (иллюстративно-вещественный) и моторный (действенный) приемы могут носить догматический характер, если предлагаются как иллюстрация, доказательство к беспроблемной словесной безвариантной интерпретации факта

· эвристический метод расширяет рамки поиска, но открытие программируется учителем, а, следовательно, вновь тяготеет к догматике. Педагог готовит к самостоятельному поиску, но по заранее спрограммированному направлению, выводя из процесса творчество постановки проблемы

· исследовательский метод расширяет рамки творческой активности, но поиск опять происходит в определенных рамках, заданных направлениях, где личность становится подчиненной уже установленной цели. Личность (сознание) программируется в нужном для общества ключе, исходя из установленных обществом направлений, соответствующих современному восприятию истинности движения.

В данных методах сознание личности как ценность отсутствует, личность полностью подчинена общественной значимости, что ограничивает поиск новых направлений движения и ведет к консервативности самого общества. В 1960-1970-е гг. в педагогической литературе формируется проблема «ведущей идеи», которая используется как метод. Метод «ведущих идей» направлен на познание мировоззренческой глубины, но на основе уже имеющегося знания. Собственно, из процесса познания исключается высшие уровни знания: художественное, творческое, которые базируются не только на уже имеющемся знании бытия, но и формируют новую реальность.

Определение инновационных (современных) методов, по мнению В. В. Шогана, должно зависеть напрямую от сознания, а т.к. речь идет о школьниках, о детском сознании. Ребенок по своей природе наиболее приближен к трансцендентному видению себя и мира. Это требует новых оснований для реализации образовательного пространства, позволяющие из собственного бытийного восприятия создавать новый семантический мир, уровень мифологичности. В сознании ребенка происходит «творение» сказки, легенды, притчи через созерцательное ретроспективное путешествие в историю. Миф для ребенка является не понятием, а бытием, не догматом, а поэтической образностью мира, миф соединяет реальность и объективность прошлого с современным пониманием прошедшего. Новое мифотворчество закрепляется и находит выражение в искусстве, в художественном творчестве. Поэтому метод «ведущих идей» В. В. Шоган предлагает заменить другим термином «личностно-значимая тема» как особый модуль, представляющий внутренний механизм условий саморазвития детского сознания. Этот модуль наиболее приближен к детскому мышлению, смысловому переживанию, практическому диалогу с социумом. Мифотворчество личности помогает осознанию, мифопрочтению мировой истории, где «миф» есть построение целого, целостного («рождение, развитие, умирание… рождение нового и т.п.»), постижение глобализации цивилизационных процессов, сущность явления. Открытие смысла истории - это и есть структурная единица исторического образования.

Поиск инновационных методик (в ретроспективе) исторического образования напрямую связан с развитием теорий обучения и воспитания:

· ассоциативно-рефлекторная концепция (С. Л. Рубинштейн, Ю. А. Самарин, Ю. К. Бабанский), предлагающая решения познавательных задач через восприятие, осмысление, запоминание, применение знаний;

· концепция поэтапного формирования умственных действий (П. Я. Гальперин, Д. Б. Эльконин, Н. Ф. Талызина) на уровне формирования отношения к познавательной деятельности;

· концепция проблемного обучения, направленное на формирование творческого мышления и познавательных интересов.

Применение методик в процессе обучения и воспитания обязательно принимает определенную форму, т.е. конструкцию процесса, внешнее выражение коммуникативной деятельности. Формы образовательного процесса могут отличаться по массовости аудитории, по месту проведения и по продолжительности. Существенные различия форм позволили разделить их на самостоятельные системы: классно-урочная, лекционно-практическая, экскурсионная, конфедеральная, игровая, тренинговая и пр. Но всякая система стремится к расширению и усложнению своей структурной конструкции. Не стоит удивляться, поэтому, что предложенная Я. А. Коменским урочно-классная конструкция ставшая универсумом для работы с детской аудиторией, стремиться к постоянному дополнению и обновлению собственной структуры. Урок в школе - это открытая система, которая может быть типологизирована на уроки контроля, коррекционные уроки, уроки-закрепления и др. Но на практике носит комбинированный характер, включая как структурные элементы все вышеперечисленные формы урока, так и формопреобразуясь в другие конструкции: урок-лекция, урок-экскурсия, урок-игра, урок-конференция, урок-практика и др. Урок как структурная единица классно-урочной системы сохраняется: традиционная продолжительность, объединение одновозрастной аудитории, предметная типологизация, конструкция педагог-ученик, процесс передачи знания и его усвоения, планирование хода процесса и контроля над процессом и т.п. Внесистемные формы образовательного процесса «входят» в самостоятельную классно-урочную систему как вариативный структурный элемент, преобразую конструкцию в инвариантную форму, внося видовое разнообразие в форму классно-урочной системы. Создается новая конструкция, состоящая минимум из двух элементов: форма-урок - форма-игра, или полиструктурная конструкция: форма-урок - форма-игра - форма-экскурсия - форма-лекция - форма-праздник - форма-театр. При выделении в этих конструкциях базовой формы, мы можем рассматривать остальные как способы упорядоченного взаимодействия, т.е. вариативные методы познавательной деятельности, которые не просто расширяют количественный состав традиционных методов, а изменяют их качественных потенциал, т.е. входят с ними во взаимодействие, становятся структурными элементами или дружественных систем, или формируют новую системную конструкцию:

· экскурсия без наглядности, иллюстративности не может быть экскурсией

· лекция без вербально-проблемной подачи материала абсурд

· игра без упражнения, накопления и закрепления опыта бездейственна и.т.п.

Инвариантные формы образовательной деятельности с точки зрения включения их в школьную систему рассматриваются в теории достаточно линейно:

· урочно-классная подсистема школьной жизни традиционна как форма и мало-вариативна по методике взаимодействия ученик-педагог

· внеклассная подсистема школы может включать элементы дополнительного образования и воспитания через вариативные формы, методы и приемы взаимодействия ученик-педагог: факультативы, кружки, студии, олимпиады, викторины, походы, театрализованные вечера и т.п.

Внеклассная подсистема расширяет границы образовательно-воспитательной конструкции, позволяя активно использовать нетрадиционные формы работы с аудиторией как форму и как метод. Урочно-классная подсистема инвариантную методику применяет на уровне эксперимента, что снижает ее эффективность в стремлении перевести менторский тон привычной урочной схемы к индивидуально-осознанному поддержанию постоянно растущей любознательности на уровне интереса к познавательному процессу. Это тем более удивительно, что рассмотрение образовательно-познавательного потенциала различных путей повышения эффективности решения познавательных задач это одна из постоянно-рассматриваемых тем. Рассмотрим потенциал нескольких форм, которые с нашей точки зрения, могут являться не только методами урочно-классной системы, но и вариатизировать саму форму урока.

Экскурсия - это одно из средств коммуникации, в процессе которой возникает диалог субъекта и объекта посредством зрительного (наглядного), моторного и вербального восприятия. Экскурсия - это выход, выезд, выступление, путешествие с определенной и к определенной цели, когда учащийся «встречается» с объектом изучения в естественной обстановке, среде его обитания. Положительный потенциал экскурсии заложен в:

· соборности экскурсионной формы: в процесс познания включается не один объект при всей его многомерности, а среда обитания объекта (т.е. в системе), его ретроспективный анализ, комплексное использования уже имеющихся знаний различных направлений

· подтверждение истинности фактологической информации на основе встречи с подлинными объектами в естественной для них обстановке

· эвристичность - радость самостоятельного открытия объекта в его системности

· индивидуальность восприятия, основанная на яркости впечатлений, рождения новых навыков, раскрытие нереализованных в обыденной жизни качеств личности (психология путешественности)

коллективность восприятия информации, что способствует естественной социализации личности.

Главная черта экскурсии - ее комплексность: при всей тематической разнородности (географические, исторические, ландшафтные, этнографические, природные, бытовые и т.п.) все экскурсии носят культурологический характер: невозможно видеть один объект и не заметить, оценить со-объект, входящий в системы жизнедеятельности объекта.

В экскурсии заложено «школярство», что позволяет считать ее неотъемлемым элементом образовательного процесса (обучения и воспитания). Это прочитывается в самом термине:

«ex» - экстренное, выходящее за рамки повседневности (привычной школьной действительности); «curcus» - постоянное течение, основная линия (сама школьная система, форма урока). Это позволяет использовать экскурсию как обязательную форму обучения или как основной метод формы «урок-экскурсия». Но экскурсия, исходя из своей «экстренности» не может стать единственной формой обучения, которая повторяется из дня в день. Экскурсия должна быть введением, проверкой, закреплением, т.е. выполнять:

· функции развития познавательной любознательности (проблемно-исследовательский метод)

· проверкой информации на уровне поиска доказательности истинности информации через подлинный предметный ряд

· закреплением через решение практических заданий в среде существования объекта изучения

· творчески-преобразующая функция экскурсии позволяет увидеть то, что следует преобразовать, способствовать эстетическому развитию или введению новых объектов в экскурсионный процесс.

Проблема экскурсии как необходимого элемента завершения теоретического образования предлагалась Екатериной II в качестве программы для воспитания цесаревичей, как будущих руководителей империи (государства). Предложение русской императрицы связано было с грамотным прочтением идей французского Просвещения. Ж. Ж. Руссо рекомендовал широкое использование экскурсии как метода воспитания творческой наблюдательности, пытливости, активности ребенка путем самостоятельного исследования окружающего мира (экскурсии в природу). Практическое применение этот тезис нашел в образовательной программе цесаревича Александра Романова (император Александр II - путешествие по России), цесаревича Николая Романова (император Николай - кругосветное путешествие). Экскурсия как необходимый элемент хорошего, полного образования рассматривалась выдающимся русским педагогом П. Ф. Каптеревым, продолжившим концепцию «музейной соборности», предложенной в конце XIX в. русским мыслителем Н. Ф. Федоровым, в отношении путешествия по отечеству, кругосветного путешествия как завершающей точкой получения образования, которое может быть заменено посещением музея. В XIX - XX вв. экскурсии широко применяются западными школами как метод преподавания, равноценный занятиям в классе или лаборатории. Во второй половине XIX в. и в России (гимназии, ремесленные училища) активно используют этот метод. Экскурсия достаточно прочно стала входить в школьные курсы: экскурсии ознакомительные профессионально-производственные (для ремесленных школ), тематические экскурсии (соответствующие школьным учебным курсам), комплексные экскурсии в природу, в культуру и т.п. На базе материалов, собранных школьниками-экскурсантами под руководством педагогов-экскурсоводов, составляли коллекции школьных учебных музеев. Экскурсии как практическое закрепление вербального материала школьной программа вводились как обязательный элемент, завершающий учебный год. Школьники отпускались на каникулы только после экскурсии-экспедиции, похода краеведческой тематики. Для решения экономических проблем (финансирования обязательных учебных экскурсий) вводился льготный проезд для учеников в летний период времени. Проблема экскурсии как обязательной формы школьной системы становилась центральным объектом педагогического изучения в начале XX в. Проблемы школьных экскурсий обсуждались на методических совещаниях учителей 1906, 1907, 1908 гг. Этой проблемой занимались Б. Е. Райков, А. Я. Закс, Н. П. Анциферов, Д. Н. Ангерт, Н. А. Кузнецов, М. М. Рубинштейн, А. Г. Ярошевский, К. В. Ползикова-Рубец, и. М. Гревс , Н. А. Гейнике. Речь действительно шла о цельном изучении экскурсионной формы образования, с точки зрения школьного образования и просвещения общества. Экскурсия, в целом понималась как часть культурологической, просветительной работы общества, имеющая непосредственное отношение к школьной системе обучения как одна из форм обучения за пределами школьной аудитории. С этой точки зрения экскурсия воспринималась двумерно:

· обязательная форма учебной деятельности, включаемая в образовательные программы

· эксклюзивное (незаурядное) явление, которое редко (при всей его обязательности) используется в школьной системе, чтобы не ввести элемент привыкания, догматизма в процесс экскурсионности.

К сожалению, теоретическое осмысление экскурсии как метода и экскурсии как формы образовательной деятельности в школьной системе фактически закончилось с созданием в конце 1920-н. 1930-х гг. туристско-экскурсионных обществ. Экскурсия стала ассоциироваться с туристической деятельностью и надолго исчезла из сферы интересов педагогов. В середине 1950-60-х гг. экскурсии, применительно к школьной системе стали подразделяться на: учебно-программные и внешкольные (способствующие расширению кругозора, но необязательные). Экскурсии придавалось не самостоятельное, а вспомогательное, второстепенное значение. Экскурсия стала восприниматься только как форма, экскурсионный метод обучения выводится из общеобразовательной деятельности и прочно определяется в музейном пространстве как вид музейной коммуникации, предметом которого являются ценности, понимание которых приходит только при непосредственной помощи экскурсовода,. т.е., между объектом и субъектом появляется посредник в лице экскурсовода, вместо схемы «объект (музейный предмет) - субъект (ученик)» появляется схема «объект - субъект (экскурсовод + учитель) - субъект (ученик)». Из экскурсии исчезает любопытство перед открытием, радость открытия, интерес исследователя, коллективность поиска, те составляющие, которые необходимы при грамотной социализации личности. Экскурсионный метод к концу XX в., по определению музееведения, как базовой науки изучающей проблемы экскурсионной работы, в музейной деятельности включает в себя:

· непосредственное (вербальное) общение экскурсовода с экскурсионной группой

· зрительное восприятие, живое созерцание музейного объекта

· моторность (передвижение по определенному маршруту) восприятия

· логическая последовательность показа

· коллективность осмотра.

Попробуем сравнить методику традиционного урока в классе:

· вербальное общение учителя и ученика

· зрительное восприятии (наглядность через иллюстрацию)

· моторность (выход в доске, передвижение учителя по классу)

· логика урока

· коллективность урока.

При таком раскладе вполне объяснима позиция учителей, не стремящихся к сменить классное помещение на музейное - собственно, главный источник информации (музейный предмет) «закрывается» от коммуникации введением дополнительных субъектов. Проблема «невостребованности» ценности музейных подлинников в процессе социализации личности ребенка стала осознаваться музееведами, заметившими спад активности посещения музеев. Снижение интереса к использованию экскурсии как метода учебной деятельности стала осознаваться и учителями, которые все реже стали обращаться за поиском «истинности» знания в музейные залы. Вечные вопросы: «кто виноват» и «что делать» стал решаться в первую очередь музееведами, которые первоначально попытались найти причину. Этот процесс привел к разделению оценки сути музейной экспозиции, музейного пространства с точки зрения коммуникации:

· музейная экспозиция должна выполнять педагогические (образовательные) функции, непосредственным образом стоящие перед школой (музейная педагогика)

· музейная экспозиция должна выполнять культурологический заказ общества, музейный предмет становится центром коммуникации, личность (ребенок) должен не только учиться в музее, личность должна становиться личностью через включение в единый культурологический процесс. Основа этой коммуникации - учение о музейном феномене.

Разница в подходах приводит и к разделению понимания содержательной составляющей: в первом случае - экскурсия в музее дополнение или повторение (закрепление) блока учебных программ; во втором случае - экскурсия в музее становится удивительным открытием, позволяющим в экскурсию включать различные знаковые языки, помогающие грамотно решать познавательные задачи образовательно-воспитального процесса:

· семантика собственно музейного предмета

· эстетика языка музейного дизайна

· язык театрализации музейного пространства (музыкально-драматические представления, реконструкции различных ритуалов, ретро-игры и игры-задачи)

· язык манипуляций (интерактивность через зоны контакта с реконструкциями, репликами, видео-аудио-компьютерные воспроизводящие средства; мастерские умельцев, ролевые игры).

Включение вариативных приемов в экскурсионную форму расширяет экскурсионный метод как в музейном пространстве, так и позволяет использовать отдельные структурные элементы экскурсионного метода в систему школы. Если ранее (исторически сложившее восприятие экскурсии как метода) экскурсия воспринималась как применение иных (не традиционных для урочно-классной системы) вне рамок классов, то сегодня отдельные приемы экскурсионного метода могут использоваться непосредственно в классе: экскурсия-урок превращается в урок-экскурсию. В данном случае перемена мест слагаемых меняет сущность деятельности:

· экскурсия-урок: проведение привычного урока в непривычной обстановке

· урок-экскурсия: проведение непривычного урока в привычной обстановке.

Последний вариант расширяет возможности экскурсионного метода по частоте его применения. Не нарушая ритма школьной жизни, что достаточно сложно по разным причинам, учитель расширяет возможности урока:

· истинность факта устанавливается через подлинность музейного предмета (реплика - как точная копия, но которую можно исследовать при помощи тактильных средств)

· вербальные средства становятся только направляющими комментариями

· наглядность перестает быть копией, а становится художественным образом, повышающим и раскрывающим творческие потенции личности ученика

· формы внеклассной работы (кружковая деятельность) входит в канву урока, что ведет к формированию установки общественной пользы как учебного, так и исторического знания.

образовательно-воспитательных целях.

Изучение истории музейного дела и обобщение передового опыта советских музеев позволяют сформулировать основные, исторически сложившиеся социальные функции музея:

Функция документирования (доказательства, подтверждения). Ее осуществлению служат памятники природы, истории и культуры, объективных процессов и явлений в природе и общественной жизни;

Функция образования и воспитания. Она обусловлена познавательно-культурным значением музейных памятников и включает в себя познавательный, пропагандистский, нравственно-воспитательный, эстетико-воспитательный аспекты.

Социальные функции музея находятся в постоянном развитии.

История музейного дела показывает, что содержание социальных задач, решаемых музеями, меняется в зависимости от общественных запросов и конкретной исторической ситуации.

Социальные функции музея взаимосвязаны и обуславливают его своеобразие.

Выполняя функцию документирования, музей создает фонд музейных предметов -- источников, необходимых для исследования в разных областях знаний, и поэтому является научно-исследовательским учреждением.

Чтобы удовлетворять познавательно-культурные запросы общества, музей использует свои собрания для распространения и популяризации знаний. На этой основе он выполняет воспитательно-пропагандистские задачи и тем самым выступает в качестве научно-просветительного учреждения.

Специфику музейной деятельности определяют, таким образом, собрания памятников природы, истории и культуры.

Памятники, включенные в музейное собрание, принято называть музейными предметами. Музейный предмет является документальным свидетельством (первоисточником) фактов, явлений, событий, процессов в природе и общественной жизни. Значение музейного предмета определяется социальной значимостью информации, носителем которой он является, -- его научной, историко-культурной, художественной и эстетической ценностью.

Предметы, которые обладают указанными признаками, но не принадлежат музею, т. е. находятся в среде бытования (памятники материальной и духовной культуры) или в природной естественной среде (объекты природы), принято называть предметами музейного значения.

К музейным предметам, так же как и к предметам музейного значения, относятся вещевые, изобразительные, письменные источники. С развитием аудиовизуальных технических средств все большее место в собраниях музеев занимают кино - и фотоисточники.

Музейные предметы в силу своей подлинности, достоверности и внешней выразительности обладают особой убедительностью, доказательностью, оказывают эмоциональное воздействие.

Присущие музейным предметам свойства определяют специфику музейной информации. Это совокупность знаний о конкретных процессах, явлениях, событиях, фактах, происходящих в природе или общественной жизни, документированных посредством музейных предметов и передающихся через музейные предметы, организованные в определенную научную систему в фондах и экспозициях музея.

Музейная информация передается также через музейные издания: каталоги, путеводители, буклеты, научно-популярную литературу, научные труды, основанные на изучении музейных предметов

Предметность, убедительность и эмоциональность музейной информации создают важнейшую предпосылку для выполнения музеем образовательно-воспитательной функции, его научно-просветительной деятельности. Важная роль принадлежит музеям в эстетическом воспитании, в освоении культурного наследия молодым поколением.

Эти возможности музеев широко используются школой. Охарактеризуем основные направления музейной деятельности, которые соответствуют социальным функциям музея.

Комплектование музейных фондов -- выявление, отбор и приобретение предметов музейного значения. Оно осуществляется по определенной программе (или плану), большей частью путем экспедиций -- естественнонаучных, историко-бытовых, этнографических, археологических и др., командировок, закупок у населения. Предметы музейного значения часто передаются в дар музею учреждениями и организациями, частными лицами.

Фондовая работа -- учет, изучение, хранение идейных собраний. Она направлена на научную подготовку музейных предметов для современного научного и образовательно-воспитательного использования и сохранение их для будущих поколений.

Экспозиционная работа -- построение музейных экспозиций и выставок для передачи специфической музейной информации. Ее задача -- вводить в образовательно-воспитательный оборот фонд музейных предметов.

Научно-просветительная работа осуществляется на основе музейных экспозиций в формах экскурсий, лекций, консультаций, тематических мероприятий и т. д.

Итак, музей -- это научно-исследовательское и научно-просветительное учреждение, выполняющее на основе музейных предметов функции документирования, образования и воспитания. Социальные функции музея осуществляются в процессе комплектования, учета, хранения, изучения, экспонирования и пропаганды музейных собраний.

Музей часто сравнивают со школой, поскольку общеизвестна его ориентация на педагогические функции. Правда, школа эта необычная, так как пришедший сюда не только получает знания, но и учится быть личностью. И закончить её невозможно, ведь и ребёнок, и взрослый, посещая музейные залы, открывают для себя нечто новое, неизвестное из того, что создано творческим гением человечества. Постигать эти сокровища можно всю жизнь.

На отечественных исследователей и практиков образования музейными средствами имели влияние воззрения известного философа Н. Ф. Фёдорова, считавшего музеи нравственно-воспитательными учреждениями, активно влияющими на цели и смысл человеческой деятельности. В своей работе «Музей -- его смысл и назначение» Фёдоров называл музеи «высшим учреждением единства». Учёный видел в них институт социальной памяти и способ воплощения прошедшего в настоящем. Храня память «об отцах», их вещах и деяниях, возвращая к жизни «останки отжившего», музей образовывает душу. Не случайно, по мнению Фёдорова, музей, воплощая в себе собор, хранилище, школу, должен быть всем своим содержанием открыт для всех граждан, независимо от уровня образования и социального положения. В образовательном значении музея -- «высшей инстанции общества» -- философ выделял три основные функции: исследование, учительство и деятельность, совокупная реализация которых будет способствовать формированию духовности и творческих начал.

Дополняя Фёдорова, хранитель Румянцевского музея в Москве Н. И. Романов рекомендовал включать в осмотр небольшое количество произведений, что способствует решению следующих методических задач:

Посредством беседы «сократического» характера побудить переживание воспринимаемого произведения.

На основе переживаний зрителя выяснить особенности художественной формы произведения и его стиль.

Закрепить в сознании зрителей результаты экскурсии путём самостоятельной работы (рефераты и т.п.).

Реформа музеев в 1918 году была напрямую связана с реформой образования, с концепцией новой трудовой школы. Ориентация новой школы на формирование гармонической, созидательной личности требовала разработки теории художественного воспитания с опорой на соответствующую методику экскурсионной работы в музеях. Крупнейшим специалистом в этой области был теоретик и историк искусства, критик и выдающийся педагог того времени А. В. Бакушинский. Рассматривая образовательную деятельность музея как педагогический процесс, А. В. Бакушинский исходил из строгого соблюдения возрастной специфики зрителя, в котором видел не «объект воздействия», а, прежде, всего партнёра. Он уделял большое внимание роли преподавателя, ставя перед ним три обязательных условия:

Уметь самому пережить произведение искусства.

Знать историко-искусствоведческий контекст произведения.

Иметь психологический подход к группе.

Он считал необходимым создать систему в области отечественного художественного воспитания, цель которого -- формирование свободной творческой личности, способной к преобразовательской деятельности. Им были определены и условия достижения этой цели:

Опора на потребности ребёнка, исходя из специфики его возрастного развития;

Сотрудничество с учителем;

Главное в постижении произведения искусства проживание художественного образа.

Когда в 1998 году зарегистрировали объединение музейных педагогов России, специалисты регистрационной палаты недоумевали «что такое музеи, мы знаем » - кто такие педагоги тоже знаем. А вот кто такие музейные педагоги, непонятно.

Жизнь показывает, что о музейной педагогике мало знают не только в регистрационных палатах, но и в школах, училищах, вузах.

Само по себе посещение музея мало, что дает. Нужно, чтобы увиденное стало личным переживанием, достоянием души. Только тогда посещение любых учреждений культуры будет иметь воспитательный эффект.

Музейная педагогика тесно соприкасаются с искусствознанием, естествознанием, лингвистикой и другими дисциплинами. С другой стороны музейная педагогика стоит и на поле культуры.

Итак, музейная педагогика и отрасль науки, и в то же время часть культуры.

Работа со школьниками, получившая в настоящее время значительное развитие, показала насколько важно включать детей в процесс «музейного» воспитания. Самого раннего возраста можно заложить интерес к музеям, в которых человек находит в каждом возрасте для себя новое и интересное.

При этом велика роль музеев в усвоении школьниками богатого исторического опыта, изучаемого ими на уроках истории, обществоведения, литературы и др. Понять общественные процессы в развитии страны помогает местный, школьный музей на своем конкретном краеведческом материале. Работа со школьниками ориентирована на углубление знаний полученных в процессе изучения того или иного курса обучения с проекцией на особенности социального, исторического, культурного развития края. Это дает возможность сделать абстрактное значение предмета личностно значимым для каждого учащегося, подчеркнуть его связь с землей, на которой он живет и учится, со страной, в которой он родился.

Экскурсии в музеях преследуют цель объяснить отдельные сокровища, представленные в экспозиционных залах. Под экскурсионной работой понимается «раскрытие» выставленного материала в соответствии той или иной темой экскурсии.

Разработанные методы проведения экскурсий, ориентированные на ребенка определенного возраста, послужили основой широкого развития экскурсионной работы со школьниками во все последующие годы.

Сейчас опытные экскурсоводы, так интересно раскрывают наши культурные сокровища, что поход в музей становится радостным событием. Виртуозно работают со школьниками, видят в каждом из них личность, к которой обращены их рассказ, беседа. Знание особенности возрастной психологии детей, они умело используют традиционные приемы, творчески применяют их на своей практике. Эти экскурсоводы знают, что языку истории необходимо учить на экскурсии, что дети плохо с ним знакомы и, если скажем не заострять внимание, например, на слове «крестьяне», то в дальнейшем ребятам будет не понятно значение этого слова.

Если взглянуть на сегодняшнюю музейную документацию, мы видим громадные цифры, свидетельствующие о масштабной экскурсионной работе.

Раньше музеи, как правило, проводили экскурсионную работу со школьниками, начиная с 4 класса. Теперь же ряд музеев, и, прежде всего художественных, а также исторических, этнографических, литературных, включает в планы научно-просветительной деятельности занятия с дошкольниками и школьниками младших классов. Большими возможностями для работы с детьми обладают краеведческие музеи, составляющие основу музейной сети. Детей знакомят здесь главным образом с сегодняшним днем края, в котором они живут. Для них проводят, например, экскурсии «Папа, мама и я» (Николаевский-на-Амуре городской краеведческий музей), «Что дает Ростовская область Родине» (Ростовский областной краеведческий музей).

В Иванове в Музее первого Совета рабочих депутатов занятие с первоклассниками «Ты стал школьником родины первого Совета» ведется в течение одного часа. Научный сотрудник начинает его с приветствия маленьким экскурсантам, впервые пришедшим в музей, и спрашивает: «Всегда ли дети ходили в школу?» В этом вопросе и обозначена тема экскурсии. На встречу приглашается ветеран партии, который рассказывает о своем детстве. После рассказа живого свидетеля прошлого восприятие у детей особенно обострено. Им показывают предметы из фондового собрания -- игрушки, которыми играли дети иваново-вознесенских рабочих. Ребята сравнивают их с современными. Затем научный сотрудник показывает фотографии детей фабрикантов и детей ткачей. Несколько детей из группы, по указанию научного сотрудника, кладут игрушки к нужной фотографии.

На другом занятии с учениками 2 класса -- «Рассказ об экспонате» -- школьникам показывают фотографию города Иванова, сделанную сто лет назад, интерьер ткацкого корпуса и предлагают представить себе детей, которые шли на работу вместе с родителями под гудок фабричной трубы.

В экскурсиях для школьников широко используется природоведческая, тематика, которая во многом соответствует интересам и возможностям восприятия ребенка, решает задачи экологического воспитания, входит в программу начальной школы. Так, например, Пермский областной краеведческий музей проводит для школьников 1 -- 3 классов экскурсии «Птицы нашего края», «Животный мир нашего края» и т. д. Липецкий краеведческий музей использует для учеников передвижную выставку «Красная книга природы», а в Вологодском областном краеведческом музее для младших школьников экскурсовод С. И. Александрова разработала цикл экскурсий-уроков по экспозиции отдела природы: «Зимняя жизнь зверей и птиц», «Времена года», «Формы земной поверхности» и «Полезные ископаемые».

В эти занятия активно вовлекаются учителя начальной школы. В Вологде музеем составлено специальное методическое пособие, которое помогает учителю в закреплении музейного материала. Учителя не только проводят в классе беседы по теме экскурсии, но и разнообразно используют почерпнутые в музее сведения. На уроках русского языка дети составляют предложения со словами, запомнившимися на уроке-экскурсии, а на уроках арифметики решают задачи, применяя услышанную в музее терминологию или используя «музейные ситуации». В этом же музее для учащихся 2 -- 3 классов организована Школа знаний о природе «Наш лес». С детьми раз в четверть проводятся и однодневные походы в лес, на природу.

Думается, что наиболее правильно поступают те музеи, которые начинают систематическую работу с детьми со знакомства с музейной спецификой. Поэтому первая экскурсия должна дать им ответ на вопрос «Что такое музей?». Это поможет вооружить ребенка теми знаниями, которые необходимы ему, чтобы воспринимать музейный язык, будет способствовать формированию музейной культуры маленького посетителя.

Планомерно решают проблему «Музей и дети» в Государственном объединенном Владимиро-Суздальском музее-заповеднике. Первое посещение музея детьми начинается здесь с экскурсии «Здравствуй, музей!». Они знакомятся с понятием «музей», узнают о том, как предметы становятся музейными, кто и как их хранит, слышат увлекательные рассказы об экспонатах, овладевают правилами поведения в музее, осваивают новую для себя роль экскурсантов.

В экскурсии для учащихся 1 и 2 классов включены также темы «Добрым людям на загляденье», «Как мы узнаем о жизни людей в далеком прошлом», «Рассказы о русском воине». На этих экскурсиях ребятам в доступной форме рассказывается о профиле музея, о науках, которые занимаются изучением прошлого, типах исторических источников. В воспитание музейной культуры входит и существенная задача помогать детям на этих экскурсиях систематически усваивать минимум терминов и понятий, связанных с восприятием экспозиций.

Для учащихся 3 классов, которые уже знают, что такое музей, предлагается экскурсия на тему «Что такое памятник». Школьники знакомятся с понятиями «памятник», «виды памятников», «мемориальная доска» и т. д. Главная воспитательная цель такой экскурсии -- сформировать у детей сознание, что памятник является общенародным достоянием, в охране которого должны участвовать и они.

В работе с детьми, кроме экскурсий, используются и многие другие формы.

В Пермском областном краеведческом музее, помимо экскурсионного обслуживания детей (для них в музее разработан экскурсионный абонемент «Природа родного края»), проводятся День птиц, дни специализированного обслуживания младших школьников -- День первоклассника, День открытых дверей для первоклассника, была организована выставка «Дети -- наше будущее, наша надежда», на основе которой проводились разнообразные мероприятия. В области несколько лет работает лагерь «Юный художник», где в течение всего лета с детьми занимаются сотрудники Пермской картинной галереи. Работники этого музея систематически устраивают различные конкурсы на тему «Рисунок на асфальте». О них сообщается по радио, последний тур показывают по телевидению.

Рассказы детям об экспонатах важно сочетать с беседами о предметном мире, о вещах, которые также могут иметь музейное значение. В результате понятие реликвии переносится в область повседневной жизни ребенка, что очень важно для формирования его музейной культуры.

Такую работу можно проводить как в самом музее, так и вне его. Последнее особенно важно тогда, когда в городе, поселке или селе нет музея. Например, в школе организуется утренник «У нас в гостях музей», на котором происходит заочное знакомство с ним. Стержнем такого мероприятия может стать разговор о музейном предмете -- как и почему он становится экспонатом, чем определяется его ценность, как его хранят и изучают и т. д. В этом случае у детей формируется верный взгляд на музей как место не только экспонирования уникальных, мемориальных предметов, но и их хранилище.

Перспективной формой работы с дошкольниками и младшими школьниками могут быть циклы мероприятий для детских садов и начальной школы, включающие и экскурсии, и выездные мероприятия, и тематические занятия в музее.

Особое значение имеет вопрос о базе работы с детьми. Как правило, это экспозиция, которая вследствие своей универсальности служит основой для работы с самыми различными категориями музейных посетителей. Это выдвигает в методическом плане весьма сложную задачу отбора тех экспонатов, комплексов, разделов, которые могут быть использованы при работе с дошкольниками, учащимися младших классов. Данная задача тем более сложна потому, что в настоящее время ни экспозиционеры, ни художники в процессе создания экспозиции, как правило, не учитывают детскую аудиторию, размещают материал таким образом, что дети не всегда могут рассмотреть экспонаты, прочитать тексты.

Основой для работы с детьми могут служить и специальные экспозиции, и выставки, содержание и оформление которых соответствуют особенностям детского восприятия, -- это своеобразные «музеи в музее»,

С детьми возможны также особые занятия, уроки игры с музейными источниками. Они могут организовываться и проводиться совместными усилиями музейных работников и педагогов, воспитателей детских садов, при этом не только в музее, как уже отмечалось, но и вне его -- например, в детском саду.

Предметы музейного значения можно найти в каждом городе и в любом селе. Это не только старинные вещи, но и предметы времен гражданской и Великой Отечественной войн, коллективизации и индустриализации, О каждом предмете музейного значения, можно провести с детьми занятие, подготовив для этого сценарий.

Как мы видим, уже сегодня сотрудники музеев используют самые разнообразные формы работы с дошкольниками и младшими школьниками. Однако важно, чтобы знакомство с музеем или с музейными предметами стало лишь началом большой, систематической работы с учащимися

Общественное признание образовательно-просветительной роли музеев выразилось в создании получивших особое распространение в начале 20 в. педагогических музеев и музеев наглядных пособий, открытых при учебных округах, дирекциях народных училищ земствами и городскими самоуправлениями. Наряду с наглядными пособиями, образцами школьного оборудования и т. д. в них сосредоточивались коллекции, характеризующие местную природу, археологию, этнографию, историю, экономику. Эти коллекции применялись и в учебном процессе.

Таким образом, наряду с общественными потребностями научного и экономического характера важным фактором образования и развития музеев явилось их образовательно-просветительное значение.

Последние десятилетия усиливается интерес к истории родного края, активно разрабатываются и реализуются региональные и местные краеведческие программы. Это находит свое отражение в организации различных видов краеведческой образовательной деятельности: работе факультативов, кружков, поисковых отрядов, групп, клубов и других объединений в учреждениях образований. Закономерным итогом краеведческой деятельности учащихся нередко становится: создание музеев, выставок, экспозиций по истории, культуре и природе родного края, своего учреждения образования.

В школах и учреждениях дополнительного образования детей в РФ насчитывается около пяти тысяч музеев в том числе:

исторических 2060;

военно-исторических 1390;

комплексных краеведческих 1060;

Приведенные данные касаются только паспортизированных музеев и не учитывают разнообразные формирования музейного типа - выставки, уголки, экспозиции.

В школьных музеях проходят встречи с местными жителями - ветеранами войны и труда, организуются тематические экскурсии, уроки мужества, выставки, классные часы, вечера, дискуссии и др.

На базе школьных музеев успешно действуют многочисленные детские объединения по интересам: кружки, клубы, секции.

Как правило, вокруг музеев формируются школьный взрослый актив, создаются органы самоуправления, совет музеев, совет содействия, секции, рабочие группы.

При этом развиваются сотрудничества музеев образовательных учреждений с государственными музеями, архивами, библиотеками и т.д.

С помощью специалистов актуализируются тематика и содержание поисково-собирательской и исследовательской работы в музеях, фонды школьных музеев пополняются новыми материалами, отражающими мало изученные или забытые страницы региональной и местной истории. Музеи образовательных учреждений также имеют большое значение для реализации регионального компонента в образовании.

Вместе с тем многие музеи образовательных учреждений продолжают испытывать серьезные трудности в организационно - методическом и материальном обеспечении. Вопрос эффективного использования потенциалов музеев в учебно-воспитательном процессе в образовательных учреждениях еще не стали предметом внимания педагогических коллективов.

Разнообразны и эффективны возможности музея в идейно-политическом, трудовом и нравственном воспитании учащихся, в развитии художественных вкусов, привитии навыков эстетической деятельности.

Дальнейшее развитие поучительного опыта взаимодействия, взаимодополнения школы и музея в деле формирования нового человека, его обучения и воспитания представляется нам особенно плодотворным на базе научно обоснованной системы «музей -- школа». Эффективность работы такой системы будет тем выше, чем более заинтересованными, более взаимно требовательными окажутся оба этих воспитательных института.

Формирование системы «музей -- школа», для которой, на наш взгляд, созданы уже немалые предпосылки, -- это качественно новый этап в работе каждого из этих учреждений. Он потребует не только упрочения контактов между ними и органами управления народным образованием и культурой, обслуживающими их научными коллективами. Потребуется освоение других, в значительной степени новых направлений деятельности.

Остановимся коротко на некоторых организационных моментах создания и совершенствования такой системы.

Для нее нужны, прежде всего, кадры учителей и музейных работников, одинаково заинтересованных в сотрудничестве. В специальных учебных заведениях они должны получить - соответствующие профессиональные знания и навыки. Для их совершенствования могут быть использованы и получившие теперь широкое распространение факультеты общественных профессий вузов. Особое внимание при этом должно быть обращено на подготовку в педагогических институтах методистов-организаторов музейного дела, специально обученных собирательной, хранительной, просветительной и другим формам работы в среде школьников, учащихся ПТУ, взрослого населения.

Видимо, целесообразно всячески содействовать повышению уровня педагогических знаний музейных специалистов и музееведческой подготовки учителей. Этому могли бы способствовать педагогические советы или учительские активы при музеях, члены которых участвуют в обсуждении экспозиций, методик экскурсий и других научно-просветительных мероприятий для школьников.

Это лучший способ найти оптимальное соотношение между той информацией, которую школьник получает в процессе изучения учебной программы в школе, и той, что становится доступной ему при знакомстве с музейными коллекциями.

Для активизации контактов музеев со школами, а также развития навыков самостоятельной работы учащихся в музейных фондах и экспозициях крайне важно готовить методические рекомендации для учителя, желающего использовать музей в учебном процессе. Они должны содержать, по-видимому, краткое описание экспозиций, варианты вопросов и заданий, которые школьники сумеют выполнить в процессе самостоятельного изучения музея. Это позволит повысить эффективность деятельности учителя при подготовке школьников к посещению музея, а также послужит закреплению учебного материала в памяти ученика в итоге этого посещения. Представляется, что такие методические рекомендации могут быть подготовлены сотрудниками каждого музея и опубликованы головными музеями или методическими центрами системы народного образования.

Большую пользу могла бы принести организация базовых школ, где музейные специалисты совместно с коллективами преподавателей имели бы возможность апробировать многообразные формы совместной работы, экспериментальные программы и т. п., и затем рекомендовать их для широкого использования в совместной практической деятельности школам и музеям разного профиля.

Как уже подчеркивалось, нельзя оставить в стороне от всей этой работы студентов педагогических вузов и училищ. Им в недалеком будущем предстоит реализовать на практике реформу общеобразовательной и профессиональной школы, а значит, существенно улучшить обучение и воспитание детей и подростков, что невозможно без постоянного творчества, неустанной работы мысли, огромной душевной щедрости, любви к детям, безграничной верности делу. Существенную помощь в этом окажет учителю, несомненно, серьезная музееведческая подготовка. В институтах и училищах целесообразно ввести преподавание основ музееведения, учредить учебную практику в музеях, более широко использовать возможности совместной работы музея и школы при написании дипломных и курсовых работ студентов, многие другие формы учебной и внеучебной деятельности. Все это, по глубокому убеждению, -- верный путь формирования поколений учителей, которые не мыслят свою профессиональную деятельность без музея. Воспитание музейной культуры будущего учителя поможет решить также многие вопросы в области создания, сохранения и успешной работы многочисленных школьных музеев.

Для совершенствования системы «музей -- школа» не менее важно скоординировать усилия научных учреждений, министерств культуры и просвещения: в изучении актуальных проблем взаимодействия входящих в систему воспитательных институтов. В ряду этих проблем -- обеспечение последовательного проведения принципа дифференцированного подхода внешкольных учреждений, в частности музеев, к работе со школьниками.

В сферу деятельности музея должны быть непременно включены все возрастные группы ребят, начиная от дошкольников и младших школьников. Как утверждают специалисты, именно в раннем детском возрасте наиболее активно формируются потребности, общая культура человека, в том числе и музейная культура. Значит, чем раньше в сферу воспитания ребенка включится музей, тем эффективнее окажется его воздействие в будущем.

До сих пор работой с младшими школьниками и дошкольниками более или менее постоянно занимались в основном картинные галереи. В последние годы к детям этой возрастной категории проявили интерес коллективы музеев других профилей. Определенный опыт такой работы накоплен, например, Государственным Историческим музеем в Москве, Хабаровским краевым краеведческим музеем, Музеем героической обороны и освобождения Севастополя, Государственным театральным музеем имени Бахрушина и другими.

В работе с детьми младших возрастов оказываются эффективными, как показывает практика, специальные экспозиции и выставки, специальные детские музейные комнаты. Кстати, детские галереи -- своеобразные музеи в музеях -- уже существуют в разных странах мира. Важно, чтобы к этому делу наряду с музейными работниками были причастны педагоги, воспитатели.

Дифференцированный подход предполагает учет ситуации посещения музея: приходит ли школьник в музей один, с родителями, с товарищами, со школьной экскурсией. Для всякого такого случая важно иметь конкретные средства оптимизации процесса осмотра экспозиции, скажем, путеводители -- с включением в них вопросов, заданий и т. п.

В особом внимании нуждается, несомненно, соблюдение принципа преемственности форм научно-просветительной работы, основное требование которого состоит в том, чтобы все каналы воздействия на школьников были тесно связаны между собой. Это даст возможность учащимся различных возрастных групп постепенно и каждый раз на качественно новом уровне осваивать музейную информацию. Принцип преемственности делает систему «музей -- школа» действенной на всех этапах обучения ребенка. Это обстоятельство обуславливает необходимость разработки цельной программы работы для всех учебных групп школьников, начиная с младших классов и кончая выпускниками.

Наибольший эффект дает музейная работа со школьниками, организованная на основе цикловых форм: экскурсионных абонементов, лекториев, клубов или кружков при музеях. Например, факультатив мемориального музея-квартиры А. С. Пушкина на Мойке предполагает сотрудничество музея с одной из школ города в течение всего учебного года. В программу его входят экскурсии и лекции, занятия в фондах музея, а также, что особенно важно, самостоятельная работа учащихся в экспозициях, итогом которой являются рефераты, доклады.

Страница 29 из 39


Музейный маркетинг

Маркетинг – система мер, направленных на максимально выгодный (прибыльный) сбыт продукции, а также инфраструктура по рекламе товара, изучению и формированию спроса. Несмотря на то, что Устав ИКОМ определяет музей как некоммерческое учреждение, маркетин-говые технологии все активнее входят в музейную сферу. Ведь «некоммерческий» характер деятельности музеев не означает запрет на получение прибыли, а лишь накладывает определенные ограничения на ее использование: заработанные средства музей должен направлять на свое развитие, а статус некоммерческой организации обеспечивает ему в ряде случаев налоговые льготы.

Доступ к музейному собранию, условия для самообразования и общения, творчества и проведения досуга, предоставление информации, помощь в образовательной и просветительной деятельности, реклама и формирование имиджа – вот далеко не полный перечень тех услуг, которые предлагает музей. Значительная их часть может быть востребована и оплачена не только музейными посетителями, но и другими потребителями – научными организациями, учебными заведениями, коммерческими компаниями, органами местного самоуправления, благотворитель-ными фондами, средствами массовой информации и др.

Музейный маркетинг и является тем действенным инструментом, который позволяет не только определять, прогнозировать и удовлетворять нужды потребителей музейных услуг, но в ряде случаев эффективно влиять на формирование этих нужд и даже непосредственно их форми-ровать. Грамотный маркетинг может также помочь выявить, удовлетворить и воздействовать на потребности финансирующих музей организаций и потенциальных спонсоров.

В настоящее время многие даже успешно работающие музеи имеют в своем составе отдел маркетинга, задачи которого заключаются в содействии увеличению посещаемости музея, расширению музейной аудитории и распространению информации о музее среди тех, кто не входит в число его посетителей. Специалисты по маркетингу предоставляют необходимые данные для составления перспективного плана работы музея, проводят краткосрочные маркетинговые кампании в ходе отдельных музейных мероприятий, участвуют в привлечении внебюджетного финансирования и в работе со спонсорами. На любом из направлений своей деятельности они выстраивают свою работу по одному и тому же принципу: проводят исследование и планирование, реализовывают план, анализируют результаты и вносят необходимые коррективы.

В отличие от маркетинга в коммерческих учреждениях, музейный маркетинг привлекает ресурсы в двух формах:

Прямой – за счет продажи потребителям своих товаров и услуг;

Опосредованной – за счет привлечения внешних ресурсов: бюджетных средств, грантов, спонсорской поддержки, частных пожертвований. Эти средства используются для реализации социально значимых культурных проектов и программ.

Обе формы некоммерческого маркетинга тесно взаимосвязаны: чем выше социальная значи-мость музея и общественная привлекательность его программ и проектов, тем больше у него возможностей получать средства из «внешних» источников. В отличие от коммерческого сектора, где потребитель и плательщик выступают в одном лице, в некоммерческом маркетинге потреби-тели и финансовые ресурсы разъединены, но взаимосвязаны: доступ к деньгам открывают общест-венный интерес и признание. Поэтому маркетинг музея всегда включает два стратегических направления:

Презентацию и продвижение музея и его деятельности;

Презентацию и продвижение конкретных товаров или услуг.

Что может предложить музей своим потребителям в качестве «товара»? Это прежде всего экспозиции и выставки, различные формы культурно-образовательной деятельности. Книги, каталоги, буклеты и другая полиграфическая продукция, связанная непосредственно с тематикой музея или близкая к ней, а также видеофильмы, слайды и другие издания, использующие современные информационные технологии, также могут стать одной из статей доходной части музея. Но для того чтобы издаваемые тиражи оказались коммерчески целесообразными, необходима финансовая поддержка спонсоров.

Одним из источников пополнения доходов музея может быть продажа права на производство репродукций, особенно если музейное собрание пользуется известностью. Некоторые музеи имеют прибыль от сдачи своих помещений в аренду для проведения приемов и мероприятий. Например, Музей политической истории в Санкт-Петербурге успешно организует в своих стенах празднование детских дней рождений.

Магазин, предлагающий подарочные и сувенирные изделия, отражающие профиль музея, может не только приносить доход, но и привлекать посетителей. Ручки, блокноты, календари, закладки, косметички, сумки и другие товары с символикой или названием музея служат неплохой рекламой. Важным элементом сервисной инфраструктуры музея являются кафе, кафетерии, бары, рестораны. Их организация приносит деньги лишь незначительному числу музеев, но они необходимы, чтобы сделать посещение музея более приятным. Кроме того, существует немало примеров того, как открытие при музее кафе или бара привлекало дополнительное число посетителей.

Вместе с тем было бы неверным полагать, что музей может работать по принципу самооку-паемости. Исследования показывают, что даже в таких благополучных странах, как США и Вели-кобритания, дополнительные доходы от коммерческой деятельности составляют лишь 5%–10% в музейном бюджете. В Музее аэронавтики и космических исследований в Вашингтоне, самом посещаемом музее мира, порог которого ежегодно переступает 20–25 млн человек, доходы от розничной торговли покрывают лишь 7% оперативных издержек. Метрополитен-музей в Нью-Йорке располагает сетью популярных магазинов и осуществляет самые внушительные в мире продажи через Интернет. Но и его доходы от торговли покрывают только 4% общих расходов.

Для большинства музеев входная плата и членские взносы «друзей музеев» составляют самую существенную часть зарабатываемого дохода и могут достигать 20% стоимости содержания музея. Исследования последних лет показывают, что ключ к доходам – внушительные показатели по количеству посещений музея.

Поэтому краеугольным камнем любого маркетинга является анализ реальной и потен-циальной аудитории музея, умение стать на позицию посетителя и его глазами взглянуть на музей. «Нельзя угодить всем сразу», – таким принципом должен руководствоваться музей, определяя свою миссию и создавая свой продукт. Обычно существует несколько категорий посетителей (так называемых целевых аудиторий, или, в маркетинговых терминах, – сегментов музейного рынка), на которые музей ориентируется в своей деятельности и в работе с которыми использует разные приемы и методы. Это могут быть местные школьники, семьи, туристы, представители различных конфессиональных, национальных, профессиональных культур. Правильно определить целевые аудитории (сегменты рынка) помогает ПЭСТ анализ, в процессе которого потенциальная аудитория исследуется с учетом политических, экономических, социальных и технологических условий, в которых существует и функционирует музей. Определяя число посещений со стороны потенциальной аудитории, то есть выявляя размеры рынка, музей должен убедиться в том, что рынок этот значителен и на его завоевание стоит направлять усилия.

В изучении музейной аудитории традиционно выделяют два основных подхода, известные как «кабинетное» и «полевое» исследование. Кабинетное исследование состоит в анализе различ-ных видов статистики, например, местных или общенациональных отчетов о структуре населения и ее изменениях, современных тенденциях в области развития туризма. Полевое исследование предполагает сбор новых эмпирических данных посредством наблюдения за поведением людей или в ходе беседы с ними.

Если музей свою приоритетную задачу видит в увеличении посещаемости, то, с точки зрения маркетинга, наименее затратным способом ее решения будет концентрация усилий на тех людях, которые уже являются музейными посетителями. Но если музей предполагает расширить или сменить аудиторию, ему необходимо провести кабинетное исследование, которое поможет выявить местные, региональные или национальные тенденции, позволяющие наметить пути решения этой проблемы.

В 1996 г. Музей Поля Гетти (Лос-Анджелес, США), проведя анализ музейной аудитории и городской статистики, установил следующее. Наибольший процент среди посетителей составляли люди с высоким уровнем образования и дохода. Большинство посетителей отличала высокая мотивация посещения музея и ясное осознание той пользы, какую он приносит им самим и их семьям. Однако сложившаяся ситуация в действительности не отражала существующее экономи-ческое и социальное многообразие города. Так, родным языком более чем половины детей, обучающихся в школах города, являлся испанский язык (на нем говорили в семье), однако такие дети составляли лишь незначительный процент посетителей музея. Многие представители этни-ческих меньшинств в первый раз пришли в музей весьма неохотно, однако визит им понравился, несмотря на то, что они не воспользовались всем спектром предоставляемых музеем услуг. Этническое многообразие города неуклонно росло, причем эта динамика была характерна и для детей школьного возраста.

Основываясь на этих данных, музей на последующие два года определил в качестве главной цели установление взаимодействия с учителями и общественными лидерами, проживающими в испаноговорящих районах города. Маркетинговый план, составленный на основе детальной информации, полученной в ходе анкетирования, содержал также рекомендации по поводу наиболее оптимальных слов и формулировок, которые необходимо использовать для привлечения посетителей с низкой мотивацией. Поскольку коллекции музея включают в основном европейское искусство XV–XIX вв., то для привлечения людей латиноамериканского происхождения требова-лось учесть их весьма ограниченное представление о европейской культурной традиции, избежать в описании акцента на высокую эстетическую ценность искусства и представить музей как прият-ное место, где можно всей семьей интересно провести выходной день, узнав что-то новое.

Согласно базовой схеме классификации спроса, потребители обычно делятся на четыре основные группы:

Тех, кто не знает о предлагаемых товарах и услугах, поэтому их не потребляет;

Тех, кто знает, но не потребляет;

Тех, кто знает и потребляет;

Тех, кто знает, но потребляет конкурентные товары и услуги.

По наблюдениям экспертов, в России очень велика доля тех, кто не знает о предлагаемом музейном продукте и по этой причине не становится его потребителем. Поэтому в музейном маркетинге особая роль должна отводиться так называемым «завоевательным» маркетинговым стратегиям, которые направлены на информирование потенциальной аудитории и рекламу музейного предложения.

По отношению к «тем, кто знает, но не потребляет» целесообразно применение «стимули-рующей» маркетинговой стратегии, ориентированной на то, чтобы развеять устойчивое представ-ление о музейном предложении как «скучном» и «устаревшем». Расширить спрос за счет «тех, кто потребляет конкурентные товары и услуги», позволяют «корпоративные» маркетинговые стра-тегии, которые направлены на формирование совместных проектов, программ и продукта с теми организациями, которые предлагают конкурирующие товары и услуги в сфере досуга. Как показывает практика, конкуренция в этой сфере часто носит искусственный характер, и в действительности существуют большие возможности для объединения усилий и сотрудничества.

Таким образом, в настоящее время, по мнению одного из ведущих специалистов в области экономики и культурного маркетинга Т.В. Абанкиной, эффективная маркетинговая стратегия состоит в формировании корпоративного предложения: межмузейное сотрудничество, совместные программы с другими организациями и учреждениями культуры, партнерские проекты. При этом основу предлагаемого продукта составляют взаимодополняющие товары и услуги, которые провоцируют их комплексное потребление в определенных пропорциях. Такой продукт может создаваться совместными усилиями музея и туристических организаций, музея и образовательных учреждений, музея и индустрии развлечений и т.д.

В современной России перед музеями стоят две ключевые задачи в области коммуникативной политики. С одной стороны, им нужно разрушить ложные стереотипы, сложившиеся в сознании людей в отношении музейного предложения, с другой стороны – изменить ту неадекватную оценку аудитории музейными работниками, которая основана только на их собственных представлениях.

Проведенные в ряде европейских стран исследования показали, что для сотрудников музеев в целом характерна неадекватная оценка музейной аудитории. Например, музейные сотрудники считают, что:

Аудитория однородна;

Аудитория думает о себе, как о любителях искусства;

Аудитория динамична и активна в выборе искусств;

Аудитория образованна и сведуща в искусстве;

Аудитория уверена в своих знаниях, хорошо ориентируется в музее и искусстве;

Аудитория разделяет ценности музея.

Но в действительности подобные представления оказались неверными, поскольку в боль-шинстве случаев люди приходят в музеи, чтобы:

Привести детей или друзей;

Провести время с другом или подругой;

Отдохнуть в тиши музея;

«подняться над обыденностью», и потому что им нравится атмосфера в музее;

Увидеть интересующую их коллекцию или выставку;

Познакомиться с музеем, потому что они – туристы.

Люди не приходят в музеи и галереи, потому что:

Не знают, что происходит в музеях;

Не разбираются в искусстве и стесняются этого;

Деловые люди считают, что они очень заняты, а в музее ничего нельзя посмотреть быстро;

Посетители с детьми считают, что в музеях не любят детей, поскольку им все время делают замечания по поводу поведения;

Инвалиды не хотят, чтобы на них обращали излишнее внимание;

Молодые люди чувствуют себя необразованными и стесняются этого.

Для того чтобы люди чувствовали себя в музее спокойно и уверенно, они должны получить предварительную дифференцированную информацию, развеивающую их предубеждения. Напри-мер, для деловых людей могут быть созданы специальные путеводители «Если у Вас всего 30 ми-нут...»; для взрослых разрабатываются программы завуалированного обучения через открытые занятия с детьми, потому что взрослые, особенно пожилые люди, стесняются учиться.

Музей может влиять на аудиторию как непосредственно в своих стенах, так и через рекламу и паблисити (скрытую рекламу-информацию). Наряду с традиционными выносными щитами с информацией о работе музея в качестве носителя рекламы используются различная сувенирная продукция, упаковочные средства с символикой и названием музея. Реклама музея и проводимых им мероприятий может распространяться в виде плакатов, размещаемых в общественном транспорте, в виде вкладышей и листовок, прилагаемых к почтовым отправлениям или газетам, в виде объявлений в газетах и журналах, на радио и телевидении. Реклама действует не только в качестве непосредственного стимула посещения музея, но и как средство формирования и оформления впечатлений. Ее долговременный эффект, закрепляющий положительный имидж музея, не менее важен, чем сиюминутное действие. Поэтому на рекламе нельзя экономить, а разрабатывать ее нужно профессионально, в русле единого для музея фирменного стиля.

Паблисити (англ. publicity – публичность, гласность) – это: 1) неличностное стимулирование спроса на товар, услугу или деятельность посредством публикаций или получение благоприятных презентаций на радио, телевидении, которые не оплачиваются определенным спонсором;
2) публичность, гласность, известность, популярность. Паблисити формируют отзывы партнеров и клиентов, деятельность самой организации, а также средства PR – пресс-релизы, статьи, репортажи, пресс-конференции. Эти средства имеют ряд преимуществ перед рекламой: они пользуются большим доверием, поскольку воспринимаются как объективные новости, а их подготовка и размещение обходится дешевле. В ряде ситуаций следует использовать именно паблисити, а не прямую рекламу. Например, благотворительную акцию уместнее осветить в колонке новостей, а профессиональное объяснение новой услуги или мероприятия станет понятнее, если будет изложено в статье или интервью.

Огромные возможности для информирования аудитории дает Интернет. В наши дни очень многие музеи имеют во Всемирной паутине свою индивидуальную страницу – сайт, с помощью которой они знакомят своих компьютерных пользователей с перспективными и текущими направлениями деятельности, анонсируют предстоящие мероприятия, рекламируют услуги. Интернет позволяет организовывать интерактивное общение любых профессиональных групп и аудиторий, открывает безграничные возможности для представления музейного продукта, прежде всего за счет различных видов современных «электронных» публикаций и интерактивных продаж в виртуальных магазинах, ярмарках и выставках.