Исследовательская работа на тему "история британии в архитектуре". Лондон архитектурные символы Проект история британии в архитектуре
Мы привыкли к тому, что здания вроде мэрии - это скучные офисы, в которых сидят скучные чиновники и занимаются скучной бумажной работой. Снаружи такие здания обычно напоминают огромные каменные или стеклянные ящики, в которых для пущей важности порой устраивают какой-нибудь каменный портал, дабы посетитель с самого входа ощущал трепет перед величием градоначальства. А тут - какой-то недоразрезанный арбуз из стекла!
Критики пишут, что мэр Большого Лондона Кен Ливингстон хотел этим зданием сказать, что муниципальная работа - не мертвое, а живое дело, и что ему не чужда склонность к оригинальности и юмору.
Ливингстон пригласил для работы над проектом одного из самых знаменитых британских архитекторов - сэра Нормана Фостера. Критики, усматривающие в новом здании тьму дефектов, в одном сэра Нормана упрекнуть не могут - в робости.
Вглядываясь в это необычное сооружение, мы замечаем следы спиралевидной композиции, которая отчасти напоминает Музей Гуггенхейма в Нью-Йорке, построенный великим американским архитектором Франком Ллойдом Райтом, отчасти так и оставшуюся в чертежах "Башню Татлина".
Политически оба символа указывают в сторону социализма и демократии - комбинация, отвечающая настроениям "Красного Кена", как называют лондонцы своего мэра.
В новом здании мэрии использованы не только новейшие строительные конструкции, но и ряд экологических новинок, например, солнечные батареи, которые будут обеспечивать энергией аппарат лондонского градоначальника. Кроме того, круглая форма здания значительно уменьшает потерю тепла.
Британский музей
Кадры, как проницательно заметил И.В.Сталин, решают все. Если бы меня спросили, кто внес наибольший вклад в подготовку революционных кадров для России, я, пожалуй, ответил бы - королева Виктория.
Эта удивительная женщина занималась кипучей общественной деятельностью. Она построила огромное количество выдающихся сооружений, без которых Лондон уже немыслим.
Но что касается искусства разыгрывать революции и рисовать утопии на живом теле общества, то тут вклад королевы Виктории состоит в строительстве знаменитой Британской библиотеки, читального зала Британского музея - огромного цилиндрического помещения с верхним светом, стены которого уставлены книгами.
Зал этот был построен по замыслу хранителя библиотеки сэра Энтони Паницци по проекту Сидни Смерка и надолго стал крупнейшим читальным залом мира. Вот в него-то и устремились любители подрывного чтения позапрошлого века.
Тут читали и писали Карл Маркс и Карл Либкнехт, а из русских социалистически мыслящих деятелей - Александр Герцен, Петр Кропоткин, Георгий Валентинович Плеханов, Вера Засулич, Владимир Ильич Ленин, Лев Давыдович Троцкий, Максим Максимович Литвинов.
Была ли эта революционная теория хорошей - вопрос особый. Но Британская библиотека была очень хорошей. Не только уютной и красивой, но и богатой. Ее собрание быстро росло и заняло весь двор Британского музея, так что, в конце концов, решили библиотеку из музея вынести.
Долго искали место, наконец, нашли рядом с вокзалом Пэнкрасс, потом 25 лет строили и, наконец, открыли. Теперь мыслители сидят уже не в Британском музее. А в музей валом валят туристы.
Самый знаменитый британский архитектор сэр Норман Фостер расчистил двор музея и перекрыл его стеклянной крышей, создав небывалый по величине и красоте атриум.
И в центре этого светового аквариума красуется круглое здание читального зала. В нем уже не читают, хотя на полках осталось несколько книг, а верхний подкупольный ярус снаружи теперь окружен рестораном, так что совсем некстати в высотах подкупольного пространства, где впору витать ангелам или демонам, видны сидящие за стеклами посетители ресторанов.
Дай-то Бог, чтобы и сам читальный зал со временем не превратили в питейное заведение.
Русский конструктивизм
Известный русский архитектор Бертольд Любеткин был конструктивистом, зодчим социалистического, левого толка, как и его идейные соратники - Голосов, Мельников и Гинзбург.
В отличие от русских, англичане любят кирпич и не любят бетон. Но именно бетон был излюбленным материалом архитекторов-конструктивистов, так или иначе разделявших социалистические идеалы, например, великого француза Ле Корбюзье.
Бертольд Любеткин родился в Тбилиси, но учился в Москве, в частности, во Вхутемасе - тогдашней кузнице современного искусства и архитектуры. Успев послужить в Красной Армии, он в 1922 году покинул Россию, и с тех пор постоянно жил на Западе - сначала в Германии, потом во Франции и, наконец, с 1931 года в Англии.
Самыми знаменитыми постройками Любеткина в Англии остаются его павильоны для обезьян и пингвинов в лондонском зоологическом саду. Да еще группа жилых домов "Хайпойнт", где в квартире-мастерской, устроенной на крыше одного из зданий, жил и сам автор.
Это дома для достаточно обеспеченных, хотя и не богачей. Любеткин проявил мастерство владения архитектурной формой, признанное и его учителем - Ле Корбюзье, посетившим этот дом в конце 1930-х годов.
В них маэстро увидел не просто свои любимые белые железобетонные столбы, изящно прорисованные горизонтальные полосы окон, напоминающие океанские лайнеры и плоские крыши. Прямолинейные и криволинейные формы образуют здесь интимные и величественные пространства, наполненные светом и ведущие неслышный архитектурный диалог.
Церковь Св.Марии
Церковь Святой Марии в прямом смысле слова стоит на улице Стренд, одной из самых оживленных магистралей центрального Лондона, - прямо посредине Стренда, как раз напротив здания Буш-хауза, в котором размещается Всемирная служба Би-би-си.
Кажется, что церковь расположена не слишком удобно для прихожан, так как перейти через оживленный Стренд не просто. Да и самая идея устроить церковь на разделительной полосе не вызывает восторга. Но так сложилось исторически, и теперь уж ничего не поделать.
С 1147 года тут стояла готическая церковь Рождества Богородицы и Невинных, но лорд-протектор Сомерсет, начавший строить свой Сомерсет-хауз, стоящий как раз напротив этого места, но с противоположной, южной стороны Стренда, старую церковь в 1549 году снес, так как она занимала часть территории будущего Сомерсет-хауза. Он, правда, пообещал прихожанам возвести другую, да так и не выстроил.
Прихожанам долго приходилось молиться в Савойской часовне неподалеку. В те времена, разумеется, Стренд был достаточно пустынным, и никаких препятствий для подхода к церкви не существовало. Даже в 1711 году, когда нынешнее здание построил в качестве своего архитектурного дебюта Джеймс Гиббс, к нему можно было без труда подойти.
Здание принесло Гиббсу заслуженный успех. Он соорудил его после возвращения из Италии, и в церкви ощущаются уроки мастера римского барокко Карло Фонтана, у которого Гиббс учился.
Окна фасадов напоминают творения руки Микеланджело, башня говорит о влиянии сэра Кристофера Рена, выстроившего в Лондоне кроме своего собора Святого Павла еще великое множество церквей, некоторые из которых прекрасно сохранились до наших дней.
Правда, по замыслу Гиббса, башню над церковью должна была завершать скульптура, изображающая королеву Анну, и таковая была заказана скульптору Тальману и как будто уже была даже изготовлена им не где-нибудь, а во Флоренции. Но когда королева умерла, следы ее скульптурного изображения таинственным образом исчезли, и вместо Анны над колокольней остался простой архитектурный мотив.
В этой небольшой церкви в 1809 году были обручены родители Чарльза Диккенса, а в 1750 году, по преданию, тут инкогнито принял англиканскую веру Бонни принц Чарли, шотландский претендент на английский трон.
Банк Англии
Здание Банка Англии находится в самом сердце деловой части Лондона, лондонского Сити, на улице Треднидл (Threadneedle), что в переводе на русский значит "иголка для шитья", буквально "для нитки".
Такое название улица получила, скорее всего, оттого, что еще в 14 столетии тут была мастерская по изготовлению иголок, а позднее и портновская мастерская. Шеридану принадлежит шутливое название Банка Англии - "Старушка с игольной улицы" (The Old Lady of Threadneedle Street), но обычно для скорости банк зовут просто "Старушкой" (The Old Lady).
Сам по себе Банк Англии как финансовое учреждение был создан в 1694 году и поначалу размещался совсем не здесь, но в конце 18 века он получил участок в почти два гектара. Здание было построено по проекту архитектора Джона Соана, который сделал его совершенно глухим и в то же время не упустил возможности окружить еще и решеткой. Причина ясная: за этой стеной хранились внушительные суммы.
Мало того, что огромное здание без окон выглядело не самым привлекательным образом, его до последнего времени днем и ночью охраняли особые стражи, и лишь в последние годы их сменила электронная система охраны.
Хотя сегодня Сити застроено огромными высотными зданиями и продолжает расти ввысь, здание Банка Англии все же производит сильное впечатление, быть может, именно оттого, что имеет вид единого каменного блока.
Новые банки, как правило, стараются казаться доступными для клиентов, и их стены делаются из стекла. Техника устройства сейфов ушла далеко вперед, и глухие стены сегодня уже не требуются.
Из соображений безопасности в Банк Англии посторонних все же не пускают. Да и найти фотографии внутренних помещений банка довольно трудно. Здание Джона Соана было в 1925-39 годах полностью перестроено сэром Гербертом Бейкером, но глухая стена Соана была сохранена.
Никто, кроме служащих, не знает, что находится за этой стеной. Быть может, от этого вокруг здания складываются разные легенды о поселившихся в банке привидениях. И хотя привидения в Англии - вещь привычная, банковские выходят из ряда вон.
Первое из привидений - мужчина, который в 18 веке работал в банке и был ростом больше двух метров. Боясь, что из-за роста его могила будет разрыта и труп изъят для вивисекции, он заручился уверениями в том, что будет похоронен внутри стен банка, в маленьком внутреннем дворике. Тем не менее, могилу его все же вскрыли и, действительно, обнаружили необычайно большой гроб. После этого привидение исчезло.
Но главное банковское привидение - "Черная монахиня". История его, если верить Питеру Андервуду, такова. В 1811 году один из служащих банка, Питер Уайтхед, увлекся карточной игрой, проигрался и изготовил для покрытия долга два фальшивых чека. Друзья выдали его, после чего его арестовали, судили и казнили.
Однако его сестре долгое время не говорили, что с ним и почему он не возвращается домой с работы. Когда же она узнала правду, то слегка помешалась в рассудке и стала бродить возле банка. Работники банка выхлопотали ей крохотную пенсию. Сорок лет эта женщина, одетая в черное (отсюда и "монахиня"), навещала окрестности банка, постепенно превратившись в старушку. Некоторые полагают, что именно ей и обязан банк своим прозвищем. Поговаривают, что ее тень мелькает в коридорах банка и по сей день.
Остается добавить, что в подъезде главного входа пол украшен мозаикой работы русского художника Бориса Анрепа.
Барбикан
Барбикан много значит в жизни столицы Великобритании, да и вообще в истории прошлого столетия. Когда-то на месте этого жилого микрорайона был, вероятно, форпост (откуда и его название "Барбикан" - сторожевая башня). Неслучайно именно здесь сохранились остатки городской стены времен древнеримской оккупации.
В 1940 году этот район небольших мастерских и складов был начисто стерт с лица земли немецкими бомбардировщиками.
После войны можно было бы выгодно распродать его торговым фирмам и банкам, но было решено соорудить здесь современный жилой район со школами, культурным центром, внутренними садами и прочими полагающимися городскому микрорайону службами.
Хотя в послевоенном Лондоне остро чувствовалась нехватка жилья, жилые дома можно было бы построить и подальше от столь дорогой территории городского центра. Но Барбикан должен был стать воплощением социально-утопической мысли, из которой позднее выросли советские города-сады, и вообще все современное градостроительство, да и в значительной степени сам социализм.
Тогда, в послевоенные годы, в британском обществе царила демократия, победившая нацистскую Германию и мечтавшая утвердить свое понимание демократических жизненных идеалов.
Вот и возник шанс возродить мечты Оуэна и фаланстер Фурье и создать в центре Лондона микрорайон на 6500 жителей, в котором были бы воплощены все самые последние достижения современной архитектуры и техники. А сделать это было непросто.
Предстояло спрятать под землю несколько километров железнодорожных путей и линию метрополитена, положив рельсы на особые резиновые прокладки, снижающие уровень шума.
Тут впервые появились малогабаритные квартиры, маленькие кухни, легкая мебель и всякого рода сантехнические и электробытовые новшества.
Были приглашены финские дизайнеры, и вместе с ними трое британских архитекторов Чемберлен, Пауэлл и Бон стали рисовать образ этого небывалого жилмассива.
В итоге получилось нечто уникальное. По периметру квартала были выстроены стометровые жилые дома, на верхних этажах которых - сады Семирамиды, озелененные дворики.
Архитектура этих домов была далека от образов дешевого жилища и впитала в себя идеи не только Ле Корбюзье, который в то же время строил подобную жилую единицу в Марселе, но и Франка Ллойда Райта, загадочного и мистического демократа из США, спроектировавшего небоскреб, построенный не на прямоугольном, а на треугольном модуле.
В центре квартала строились невысокие дома для семей, расположенные ближе к земле и деревьям. В самом же центре была устроена своего рода Венеция - с каналами и даже водопадами.
Вестминстерское аббатство
В 1052 году Эдуард Исповедник заложил фундамент Вестминстерского аббатства, а в 1502 году Генрих VII пристроил к нему знаменитую своей архитектурой часовню.
Собственно главный храм аббатства называется церковью Святого Петра и был построен Эдуардом Исповедником взамен поездки в Рим, обет совершить которую он дал, но так и не выполнил.
Тогдашний Папа Римский разрешил заменить обет строительством монастыря, посвященного Святому Петру. Легенда гласит, что при освящении собора присутствовал и сам Святой Петр, перебравшийся через Темзу на лодке и расплатившийся с лодочником огромным лососем.
Когда Генрих VIII порвал с Римом и упразднил монастыри, деньги монастыря были переданы собору Святого Павла, что не прошло мимо внимания острословов, которые говорили, что "Петра ограбили, чтобы расплатиться с Павлом".
Собор Св. Петра - один из самых значительных среди немногочисленных памятников готики в Лондоне, уцелевших в пожаре 1666 года, который уничтожил много средневековых церквей и в том числе старый готический собор Св. Павла. Его главный неф - самый высокий в Англии.
Поскольку строился и перестраивался собор Вестминстерского аббатства почти тысячу лет, в нем можно различить множество стилевых оттенков готики.
Первоначальное здание, остатки которого сохранились лишь в виде стен, принадлежит еще романскому стилю. Основное тело собора - высокая готика со следами французских влияний: строители соборов постоянно приглашались для возведения различных храмов и переезжали из страны в страну.
Часовня Генриха VII - образец поздней готики, так называемого "перпендикулярного" стиля с ажурными сводами в виде веерных ребер.
Наконец, две западные башни построены уже в "ложной готике", или стиле "готического возрождения", в 18 веке архитектором Хоксмором, учеником Кристофера Рена.
Рядом с аббатством находится Вестминстерский дворец, в котором заседает британский парламент, выстроенный в том же ложноготическом стиле. Первоначально парламент проводил свои заседания в Вестминстерском аббатстве.
Собор был открыт в 1065 году, а в 1066 в нем уже был коронован Вильгельм Завоеватель. С тех пор почти все английские короли короновались именно здесь. Здесь же их и хоронили. За исключением двух монархов все они покоятся в здании собора.
Но со временем собор Святого Петра стал как бы национальным пантеоном. Здесь захоронены многие выдающиеся деятели Великобритании - премьер-министры, ученые, поэты и музыканты.
Манхэттен на Темзе
Известно, что в Лондоне совершается ежегодно больше финансовых и торговых сделок, чем в каком-либо другом городе мира. Однако до недавнего времени эта деловая активность не бросалась в глаза. Конторы адвокатов и банкиров находились в невысоких зданиях, в пределах старого делового центра Лондона - Сити.
Однако в скором времени Сити придется уйти в тень. К востоку от Лондона растет новый бизнес-центр, по своим масштабам сравнимый, пожалуй, только с нижним Манхэттеном, деловым районом Нью-Йорка.
Попытки создать здесь, в районе старых заброшенных доков, деловой центр предпринимались неоднократно, но из-за финансовых спадов дело тормозилось, и планы сокращались до более или менее обычных по масштабу жилых районов.
В 1987 году по проекту аргентинского архитектора Сезара Пелли в лондонском Доклендсе, на так называемом Собачьем острове выросло первое высотное здание Канари Уорф - самое высокое в Великобритании.
Но в начале 90-х годов рыночная ситуация снова ухудшилась, и эта башня несколько лет простояла в гордом одиночестве: не удавалось даже сдать или продать ее офисные помещения.
В конце 90-х ситуация изменилась к лучшему, и вокруг здания Сезара Пелли начали, как грибы после дождя, расти новые небоскребы, здания банков и офисов. Сейчас уже пять огромных башен сверкают стеклом и металлом, образуя совершенно новый градостроительный ансамбль.
Этот ансамбль строится как новый город по проекту американской архитектурной фирмы Skidmore, Owings & Merrill, и то, что уже построено, несет на себе явную печать американского города.
Конечно, это больше всего напоминает Манхэттен - узкие улочки и площади, зажатые 40-этажными небоскребами. У такой городской среды - особая эстетика, в которой главную роль играет совершенство строительной техники. Высокие фасады этих небоскребов, собранные из стеклянных панелей и металлических рам, выполнены с такой ювелирной точностью, что уже не кажутся даже делом рук человеческих.
При этом удивительно, что строительные площадки, которые сейчас окружают готовые сооружения, крайне невелики по размеру, и на них идет почти бесшумный процесс сборки этих конструкций. В результате на Собачьем острове возникнет среда, все же несколько отличающаяся от Манхэттена.
Прежде всего, здесь с большей последовательностью проводится разделение автомобильных и пешеходных зон. Во-вторых, на уровне земли почти все здания соединяются переходами, коридорами и залами, так что создается сквозная доступность всех объемов для пешеходов, которые попеременно попадают то в крытые переходы, то в открытые площади и пассажи.
Монументальная скульптура на этих открытых пространствах строится как на основе фигуративной, так и беспредметной пластики. На площади Канады стоит, например, гигантская полированная гранитная скульптура в форме чечевицы, подсвеченная снизу маленькими синими лампочками, которые, отражаясь в нижней поверхности, как бы поднимают ее на воздух, а неподалеку обычная антропоморфная пластика - фигуры двух сидящих на скамеечке мужчин.
Ночью небоскребы зажигаются тысячами огней и светятся, даже можно сказать, сияют на фоне ночного неба, но особенно эффектны они в лучах заходящего солнца, когда мимо них то и дело пролетают самолеты, наводящие на страшные воспоминания об 11 сентября.
Поскольку территория изрезана каналами бывших доков, все это отражается в воде и переплетение воды и суши создает тут эффект уже скорее не Нью-Йорка, а Венеции.
Буш-хаус
Многие слушатели передач Русской службы Би-би-си и читатели нашего сайта хорошо знают название дома, в котором мы работаем - Буш-хаус (Bush House).
Это название не имеет прямой связи ни с нынешним президентом США, ни с его отцом. Владельцем и строителем этого здания был их давний предок, некий Ирвинг Буш - американский промышленник и миллионер, который в 1919 году решил выстроить на этом месте нечто вроде международного торгового центра для содействия развитию торговли между США и Англией.
Проект здания был выполнен архитекторами Хелмли и Корбетом. Оно было закончено и открыто лишь в 1935 году. Строительство шло медленно, так как велось в годы тяжелейшего экономического кризиса.
Последствия этого кризиса ощущались столь долго, что о международном торговом центре пришлось забыть.
Буш-хаус отличается чрезвычайно оригинальной архитектурой. Его южный фасад выходит на улицу Стрэнд, к церкви Св.Марии, а северный фасад замыкает проложенную в те же годы магистраль Кингсуэй, ведущую от Буш-хауса к Рассел-сквер и дальше к вокзалу Юстон.
Северный фасад украшает гигантская арка (на всю высоту шестиэтажного здания), пересеченная портиком из двух колонн. Над этими колоннами - две мужские фигуры, символизирующие, по мысли Буша, Соединенные Штаты и Великобританию.
Некоторые полагают, что в этой архитектурной композиции проявились и черты масонской символики, так как две колонны (по масонской легенде, некогда украшавшие вход в храм Соломона в Иерусалиме и выстроенные легендарным строителем храма Хирамом, считающимся чуть ли не основоположником масонского движения) могут быть приняты за масонские символические колонны Иахин (Мудрость) и Воаз (Красота).
Всемирная служба Би-би-си въехала в это здание позднее, так что прямой связи с этой символикой у нее нет.
Позднее около Буш-хауса были выстроены два корпуса - Северный и Юго-Восточный, так как потребности радиостанции в помещениях росли.
Риджент-стрит
Риджент-стрит – одна из самых известных лондонских улиц. Не только потому, что на ней расположены знаменитые магазины и рестораны, но и потому, что она чуть ли не единственная лондонская магистраль, ставшая результатом единого архитектурного замысла наподобие улицы Зодчего Росси в Санкт-Петербурге или улицы Риволи в Париже.
Но все же из всех подобных улиц Риджент-стрит – самая большая и монументальная. Она связывает южный центр лондонского Уэст-энда с Риджент-парком и служит, таким образом, удобной транспортной коммуникацией в хаотичной средневековой планировке Лондона.
О том, что такая коммуникация жизненно необходима для города, говорили уже в XVIII веке, но только в начале XIX века осуществление этого грандиозного градостроительного замысла стало реальностью.
В условиях частной собственности на землю такого рода реконструкция городской планировки была сопряжена с неимоверными трудностями. Джон Нэш, архитектор, которому было поручено вести проектирование и строительство, был обязан оценить все попадающие под снос участки и перепродать их новым владельцам, становящимся таким образом инвесторами реконструктивных работ.
В то время страной правил так называемый Принц Регент, будущий король Георг IV. С 1811 по 1820 год он исполнял обязанности фактического правителя страны, так как его еще живой отец Георг III был признан умалишенным. Время с 1811 по 1820 годы называется эпохой Регентства. Тогда-то и развернулись в Лондоне реконструктивные работы, которые возглавил любимый архитектор принца-регента Джон Нэш.
Центральная часть Риджент-стрит, соединяющая Пикадилли-серкус с Оксфорд-серкус, называется Квадрант, так как она имеет криволинейную форму. На этой части расположены дорогие роскошные магазины. Здания обрамляют обе стороны улицы, а для вливающихся в Риджент-стрит небольших улочек устроены роскошные арки, напоминающие знаменитую арку Главного штаба в Санкт-Петербурге.
Здания, обрамляющие Риджент-стрит, проектировались не только Джоном Нэшем, но и плеядой выдающихся мастеров английского классицизма начала XIX века – С.Кокерелллом, Дж.Соаном, Р. Смерком.
Первоначально тротуары Риджент-стрит были обстроены колоннадой, которая защищала пешеходов от дождя, но впоследствии из-за необходимости расширить проезжую часть эти колоннады были снесены. Впрочем, Риджент-стрит по-прежнему сохраняет величественный вид благодаря классическим фасадам и изящным арочным проездам.
Биг Бен
Все знают, что такое Биг Бен. Это огромные часы, установленные на башне Святого Стефана Вестминстерского дворца, где заседают обе палаты британского парламента. Куранты этого Биг Бена наши радиослушатели слышат почти каждый час.
Чарльз Бери, архитектор, строивший Вестминстерский дворец, в 1844 году запросил парламент о субсидии на сооружение часов на башне Св.Стефана. Сооружать часы взялся механик Бенджамен Вальями. Было решено, что новые часы будут самыми большими и точными в мире, а их колокол - самым тяжелым, чтобы звон его был слышен если не во всей империи, то уж, по крайней мере, по всей ее столице.
Когда проект часов был выполнен, между его автором и властями начались споры по поводу требуемой точности часов. Королевский астроном профессор Джордж Эйри настаивал на том, чтобы первый удар колокола каждый час совершался с точностью в одну секунду. Точность должна была ежечасно проверяться по телеграфу, связывавшему Биг Бен с Гринвичской обсерваторией.
Вальями же говорил, что для часов, открытых ветрам и непогоде, такая точность не под силу, и что вообще она никому не нужна. Пять лет длился этот спор, и Эйри победил. Проект Вальями был отвергнут. Часы с требуемой точностью были сконструированы неким Дентом. Они весили пять тонн.
Затем начались немалые хлопоты по отливке колокола и дебаты в парламенте по этому поводу. Именно к этому времени относят и версии происхождения названия Биг Бен. Версии таковы: это либо имя председателя парламентской комиссии Бенджамена Холла, либо имя знаменитого боксера Бенджамена Каунта.
Когда часы и колокол уже были подняты и смонтированы, выяснилось, что чугунные стрелки слишком тяжелы, и их перелили из более легкого сплава. Открыты часы были 31 мая 1859 года. До 1912 года часы освещались газовыми рожками, которые позднее были заменены электрическими лампами. А по радио первый раз куранты прозвучали 31 декабря 1923 года.
После того, как в башню Св. Стефана во время второй мировой войны попала бомба, часы стали ходить не столь точно.
Часы эти получили невероятную популярность как в Англии, так и за ее пределами. В Лондоне же появилось множество "Маленьких Бенов", уменьшенных копий башни Св. Стефана с часами на вершине. Такие башни - нечто среднее между архитектурным сооружением и напольными часами гостиных - стали возводить почти у всех перекрестков.
Наиболее известный "Маленький Бен" стоит у железнодорожного вокзала Виктории, но на самом деле почти в каждом районе Лондона можно отыскать маленького Бена.
Александр Воронихин
Сложно недооценить влияние Англии как на историю архитектуры, так и на современные строительные решения. Являясь одной из самых древних европейских стран, она привнесла значительный вклад в общемировую архитектуру, а количество исторических памятников культуры на ее территории действительно впечатляет.
А благодаря долгой истории и общей привлекательности построек, в области загородного домостроения - сфере, где проектировщики и дизайнеры скованы только пожеланиями заказчика - до сих пор часто можно проследить мотивы британской архитектуры разных исторических периодов.
И раз уж мы заговорили про исторические периоды, давайте разберем, какие этапы вообще существовал в Туманном Альбионе и как они повлияли на современное домостроение.
Романский стиль
Самое первое направление, которое можно было бы охарактеризовать именно стилем: с конкретными канонами, особенностями и правилами возведения. Чтобы без лишних описаний представить себе романский стиль - вспомните, как выглядели тяжеловесные каменные замки на картинах древних английских баталий. Серые, монолитные, неприступные, суровые, с высокими башнями для стрелков - донжонами - небольшими окнами и чередованием цилиндрических и квадратных форм.
И можно было бы сказать, что это направление уже давно кануло в Лету, оставшись только памятником истории, но нет - мощные силуэты романских замков и по сей день продолжают вдохновлять архитекторов как городских, так и загородных строений. Это выливается как в миниатюрные и уютные интерпретации замков, так и в заимствовании элементов.
Готика
Красочный и декоративный стиль, охвативший Европу ни на один век. Думается, основные каноны готического стиля известны всем: вытянутый силуэт, использование повторяющихся сегментов, множество декоративных деталей, что смотрятся сурово веско. До наших времен дошло множество храмов, выполненных в готическом стиле, но как же это повлияло на индивидуальное домостроение, спросите вы? Ведь готика - стиль слишком торжественный и масштабный, чтобы напрямую реализовывать его в условиях загородного коттеджа.
Но напрямую никто не реализовывает. Современные готические загородные постройки - это эклектика из элементов готики, классики, фахверка. От готики берутся острые крыши, стрельчатая форма окон, внимательность к аксессуарам. Но от масштабов и мрачных цветов многие отказываются, все-таки загородный дом - место для уюта.
Стиль Тюдоров
Фактически, тюдорский стиль - поздняя готика. От обычной он отличен тем, что это единственная платформа, на которой в Великобритании более-менее сумело реализовать себя итальянское барокко: тюдорские постройки и храмы имеют вытянутый и узкий силуэт, но острохарактерный вычурный декор, свойственный барокко.
Говорить о какой либо реализации этого стиля в современности не стоит, так как он нес смешанный характер.
Фахверк
В отличие от остальных, фахверк - стиль возведения преимущественно индивидуальных домов для жилья. Это светлые домики Старой Европы, деревянный каркас которых не скрыт штукатурной. Именно он из-за создаваемого уюта и твердой ниши в истории, он занимает немалое место в современном строительстве домов. А прочесть про него подробнее можно в статье "Стиль фахверк: его история и оформление в современном мире ", где детально рассматриваются его особенности и способы реализации сейчас.
Короткий период барокко
В отличие от той же Франции, до Англии рококо и барокко так и не добралось. Исторически это было обусловлено тем, что за полвека до этого в христианской церкви произошел раскол, зародился протестантизм и католиков не очень вежливо выдворили из Британии. Впоследствии английская знать приглашала итальянских зодчих, но для внутреннего оформления своих жилищ, а не для реализации архитектурных проектов . Потому английского барокко очень малочисленно, сурово, менее декорированною, чем итальянское, но в отдельный стиль не выродилось из-за нераспространенности.
Георгианский стиль
Стиль, который предварял предсказуемые изменения промышленного переворота: появление минимализма, модерна, ар-деко. К тому моменту английские города росли как на дрожжах, застройка производилась быстро и дешево. Отчего строгая английская вычурность сбросила с себя множество деталей. Дома стали простых форм, симметричными и приземистыми. Декор отошел на второй план и выражался в основном в отделке окон с дверями: арки, рамы и пилястры. По сути своей, георгианский стиль - это упрощенная острохарактерная классика.
Но и в современном домостроении, хоть этот стиль был в большей степени градостроительным, он наличествует. Не в чистом виде, но смешиваясь с колониальными мотивами.
Викторианский стиль
Правление королевы Виктории принесло в Англию весьма занимательную двойственную специфику.
Резюмируя
Это основные стили, которые "варились" в условиях Англии и прочно вошли в архитектурные традиции, из которых до сих пор многие черпают вдохновение. В следующих статьях мы подробнее расскажем вам о каждом из них.
Архитекторы Классицизма оставили много работ, восхищающие своей благородной и образцовой манерой исполнения в различных странах. В Англии эту эпоху представляют следующие мастера.
Inigo Jones, 1573 – 1652
Иниго Джонс прошел обучение данному виду искусства в Италии и был поклонником идей Андреа Палладио. Он перенёс палладианство в Англию и создал замечательные произведения архитектуры.
Ранний классицизм. Банкетный зал (англ. Banqueting House)
Christopher Wren, 1632 — 1723
Кристофер Рен предпочитал Римский стиль и строго соблюдал правила основоположника Классицизма Палладио. Считается важной фигурой в создании общенационального стиля в английской архитектуре, который определяют как классицизм Рена или Реновский.
Архитектор английского Классицизма Кристофер Рен. Wren Library, Кэмбридж Видео-ролик на 4 минуты об архитектурной деятельности Кристофера Рена.
James Smith , 1645–1731 гг
Джеймс Смит является пионером стиля Палладио в Шотландии. Есть предположения, что Смит привез итальянские идеи из своих путешествий и вдохновил ими британское палладианство 18-го века.
Архитектор Классицизма в Шотландии Джеймс Смит. Yester House, Haddington James Gibbs, 1682 – 1754
Джеймс Гиббс, шотландец, является представителем британского барокко. Но создавал и классическую (палладианскую) архитектуру.
Архитектор Джеймс Гиббс. Церковь Святого Мартина (St Martin-in-the-Fields), Лондон Richard Boyle, 3rd Earl of Burlington, 1694-1753
Лорд Бёрлингтон меценат и архитектор. По его проектам и под патронажем были сооружены важные палладианские здания.
Архитектор Лорд Бёрлингтон. Chiswick House, Лондон Colen Campbell, 1676 -1729
Шотл. архитектор Колен Камбэлл. Палладианская вилла Stourhead, Wiltshire, England Колен Кампбелл, шотландский архитектор, считается одним из основателей Георгианского стиля в Классицизме Великобритании. На протяжении большей части своей карьеры он проживал в Италии и Англии. Его популярный печатный труд Витрувиус Британикус
(англ. Vitruvius Britannicus, or the British Architect)
представляет из себя собрание гравюр архитектурных работ Иниго Джонса, сэра Кристофера Рена и других ярких архитекторов того времени. Не забыл опубликовать там же и свои работы.
Успех всех трёх томов, появившихся между 1715 и 1725 годами, сыграл важную роль в популяризации
архитектуры по принципам Палладио в Великобритании и Америке в 18 веке.
В 3-минутном видео-фильме представлена ландшафтная архитектура К.Кэмпбэлла вокруг дома Стоурхэд (Wiltshire, England).
William Kent, 1684 — 1748
Уильям Кент известен, в первую очередь, за свой вклад в историю английского ландшафтного дизайна. Интерес к античности и натуралистический подход к планировке позволяли Кенту создавать уникальные ландшафты, где арки, стены, мосты и здания гармонично вписывались в природный пейзаж.
Арх. Уильям Кент. Stowe Landscape Gardens, Buckinghamshire, Англия 
Арх. Уильям Кент. Stowe Landscape Gardens, Buckinghamshire, Англия Знаменит тем, что на закате жизни перестроил резиденцию премьер-министра, казармы конногвардейского полка, здание королевкого манежа и др. в Уайтхолле и окрестностях.
Всего 3 минуты видео дадут более полное представление об английских классических садах Уильяма Кента:
Robert Adam, 1728-92
Роберт Адам , известный шотландский архитектор и дизайнер интерьеров эпохи классицизма. Изучая местную архитектуру в Италии, Адам разработал свой собственный стиль, известный как Адамов стиль.
Арх. Роберт Адам. Osterley Park, London 
Арх. интерьера Роберт Адам. Kenwood House, London James ‘Athenian’ Stuart, 1713–1788
Джеймс Стюарт «Афинский» во время путешествия по Греции сделал детальные записи и зарисовки раскопок древностей, чем внёс свой вклад в развитие Классицизма в Европе. Его архитектурные проекты заключалась, в основном, в изменении существующих домов и вилл, которые он приводил к классическому стилю античной Греции.
Арх. Джеймс Стюарт (Афинский). Spencer House. Лондон Посмотреть видео-галлерею дома, в котором выросла принцесса Диана можно по ссылке http://www.spencerhouse.co.uk/video-page/
John Nash, 1752 – 1835
Джон Нэш, английский архитектор, ответственный за большую часть планировки Regency London. Считается крупнейшим представителем британского классицизма, известного как «регентский
стиль». Он является автором множества проектов зданий, сооружений, комплексов, парков.
Арх. Джон Нэш. Theatre Royal Haymarket, Лондон 
Арх. Джон Нэш. Marble Arch рядом с Ораторким уголком в Гайд-парке, Лондон. Sir John Soane, 1753–1837
Джон Соун, поклонник классицизма, изучал архитектурные памятники античности в Италии и Греции. В дизайне строений предпочитал чистые линии, простые формы, гармоничные пропорции. Иногда смешивал идеи, заимсвуя их из разных источников, предшествуя эклектике.
Арх. Джон Соун. Церковь Святой Троицы, Marylebone, Westminster, London Дом, спроектированный сэром Джоном Соуном: 2 минуты Классицизма в архитектуре.
Как видим не только английские, но и шотландские архитекторы Классицизма внесли вклад в развитие этого направления и оставили великолепные целостные памятники архитектуры, включая их ландшафтное и интерьерное оформление.
В данной статье лишь упомянуты наиболее выдающиеся имена зодчих, приложивших руку к созданию Английского стиля 17 — 19 веков. Классицизм, как направление, имеет и другие ветви стиля, с которыми можно познакомиться в статье .
Подробности Категория: Изобразительное искусство и архитектура конца XVI-XVIII веков Опубликовано 07.04.2017 15:31 Просмотров: 3159В западноевропейском искусстве XVII-XVIII вв. основными художественными направлениями и течениями были барокко и классицизм. Во многих европейских странах создавались Академии художеств и архитектуры. Но ни один из этих стилей не существовал в искусстве Англии XVII-XVIII вв. в чистом виде, т.к. они пришли на английскую почву гораздо позже, чем в другие страны.
Для английского искусства этого периода характерно внимание к эмоциональной жизни людей, особенно это касается портретной живописи. Кроме того, английское Просвещение особое внимание уделяло идеям нравственного воспитания личности, проблемам этики и морали. Другим ведущим жанром английской живописи этого периода стал бытовой жанр . О наиболее известных художниках (Т. Гейнсборо , Д. Рейнольдс , У. Хогарт) мы рассказали на нашем сайте.
Архитектура
В XVII и XVIII вв. Англия являлась одним из крупнейших центров европейской архитектуры. Но различные архитектурные стили и направления существовали здесь подчас одновременно.
У истоков британской архитектурной традиции стоял Иниго Джонс
(1573-1652), английский архитектор, дизайнер и художник.
Посмертный портрет Иниго Джонса кисти Уильяма Хогарта (написан по прижизненному портрету Ван Дейка)
Иниго Джонс родился в 1573 г. в Лондоне в семье суконщика. В 1603-1605 гг. Джонс в Италии обучался рисованию и оформительскому искусству. Вернувшись на родину, занимался созданием декораций для театральных представлений, он сыграл значительную роль в развитии европейского театра.
В 1613-1615 гг. Джонс снова в Италии, он изучает работы Андреа Палладио, античную и ренессансную архитектуру. В 1615 г. Джонс становится главным смотрителем королевских строений, в Гринвиче вскоре приступает к строительству загородного особняка королевы Анны, супруги Якова I.
Куинз-хаус
Двухэтажный Куинз-хаус представляет собой монолитный куб, совершенно белый и почти без архитектурных украшений. В центре паркового фасада расположена лоджия. Куинз-хаус явился первой английской постройкой в стиле классицизма.
Тюльпановидная лестница Куинз-хауса в Гринвиче
Следующая работа архитектора – Банкетинг-хаус в Лондоне (1619-1622). Его двухэтажный фасад почти весь покрыт архитектурным убранством. В интерьере двухъярусная колоннада воспроизводит облик античного храма. Постройки Джонса соответствовали вкусам английского двора того времени. Но творчество Джонса было оценено по достоинству только в XVIII в.: оно заново открыто поклонниками Палладио, а его работы стали образцами для построек английского палладианства.
Банкетинг-хаус
В конце XVI-начале XVII вв. важную роль в истории дворца сыграли театральные представления («маски»). Особенно славились декорации и костюмы, созданные Иниго Джонсом, талантливым театральным художником.
Банкетинг-хауз имеет 34 м в длину, 17 м в ширину и столько же в высоту. Над высоким цоколем поднимаются два этажа. Ритмично расположены по фасаду широкие окна. Центр здания выделен 8-ю колоннами ионического ордера в нижнем ряду, коринфского – в верхнем. Над окнами верхнего этажа создан фриз в виде высеченных в камне гирлянд. Изящная балюстрада завершает всю композицию. Единственный зал этого здания украсил Рубенс .
В конце XIX в. в здании разместили экспозицию военно-исторического музея.
Новый этап в истории английской архитектуры начался во второй половине XVII в., когда появились первые постройки сэра Кристофера Рена (1632-1723), одного из наиболее известных и почитаемых английских зодчих.
Готфрид Кнеллер «Портрет Кристофера Рена» (1711)
Сэр Кри́стофер Рен, архитектор и математик, перестроил центр Лондона после великого пожара 1666 г. Он создал национальный стиль английской архитектуры – реновский классицизм.
Рен был ученым, занимался математикой и астрономией, к архитектуре обратился, когда ему было уже за тридцать. На протяжении долгой и плодотворной деятельности ему удалось осуществить почти все свои замыслы. Он строил дворцы и храмы, библиотеки и театры, госпитали и ратуши, обустраивал жилые кварталы Лондона. Собранные воедино, многочисленные постройки Рена могли бы составить средних размеров город. После «великого пожара» 1666 г. Рен принимал самое активное участие в восстановлении Лондона: он выстроил заново свыше 50 из 87 сгоревших церквей. Венцом этой деятельности стал грандиозный и величественный собор св. Павла, ставший величайшим культовым сооружением протестантского мира.
Расположенный на берегу Темзы королевский госпиталь в Гринвиче – последнее крупное сооружение Кристофера Рена. Большой комплекс госпиталя состоит из 4 корпусов, образующих прямоугольные дворы с просторной площадью между передними корпусами, обращенными к реке портиками фасадов. Широкие ступени, по обе стороны которых расположены величественные купольные постройки, ведут на вторую площадь между второй парой дворов. Обрамляющие площадь колоннады из сдвоенных колонн образуют очень эффектную перспективу, заканчивающуюся Куинз-хаусом Иниго Джонса. В строительстве Гринвичского госпиталя принимал участие также архитектор Николас Хоксмур
(1661-1736). Он начал работы еще при жизни Рена и продолжил их после смерти зодчего.
Рен шёл по пути Иниго Джонса. Но Джонс впитал дух итальянского Возрождения, а Рен творил в стиле классицизма.
Традиции Кристофера Рена продолжил Джеймс Гиббс
(1682-1754) – наиболее яркая и самобытная фигура английского зодчества первой половины XVIII в., один из немногих представителей стиля барокко в британской архитектуре. Строил также в палладианском стиле, заимствуя у него отдельные элементы.
A. Солди «Портрет Джеймса Гиббса»
Наибольшее влияние на творчество Гиббса оказали работы Кристофера Рена, но Гиббс постепенно выработал свой собственный стиль. Его знаменитая библиотека Рэдклиффа в Оксфорде, строгая и монументальная, занимает одно из первых мест среди лучших памятников английской архитектуры.
Библиотека – наиболее значительная из построек Гиббса по масштабу и по художественным достоинствам. Это своеобразное центрическое сооружение состоит из 16-гранного цоколя, цилиндрической основной части и купола. Цоколь прорезан большими арочными дверными и оконными проемами; круглая основная часть разделена парными колоннами на 16 простенков, в которых чередуются расположенные в два яруса окна и ниши. Над балюстрадой поднимается увенчанный фонарем купол.
Библиотека является одним из лучших памятников английской архитектуры.
Ещё один шедевр Гиббса – церковь Сент-Мартин ин зе Филдз.
Церковь Сент-Мартин ин зе Филдз
Она украшает Трафальгарскую площадь в Лондоне. В Сент-Мартин ин зе Филдз прослеживается влияние Кристофера Рена, но колокольня не выделена в отдельную постройку, она составляет со зданием церкви единое целое. Первоначально это решение архитектора современники критиковали, но позднее церковь стала образцом для многочисленных англиканских церквей в самой Англии и за ее пределами
Английское палладианство
Английское палладианство связано с именем Уильяма Кента (ок. 1684-1748), архитектора, археолога, живописца и издателя.
Вилла в Чизике (1723-1729)
Вилла была возведена лордом Бёрлингтоном при непосредственном участии Уильяма Кента . Это самая знаменитая постройка английского палладианства. Она почти буквально повторяет виллу «Ротонда» Андреа Палладио, за исключением фасадов.
Парк виллы в Чизике
Парковый фасад украшен портиком с фронтоном, к портику ведёт сложная и изысканная лестница. Вилла не предназначалась для проживания, в ней нет ни спален, ни кухни, там только помещения для художественных коллекций Бёрлингтона.
Благодаря покровительству лорда Бёрлингтона, Кент получал заказы на строительство публичных зданий в Лондоне, например, Хорс-гардс.
Хорс-гардс
Хорс-гардс – казармы конногвардейского полка в Лондоне. Это самая зрелая работа Уильяма Кента.
Уильям Кент построил в Лондоне несколько дворцов. Выполнял заказы по оформлению интерьеров загородных резиденций английской знати. Главной работой Кента стала усадьба Холкем-холл в графстве Норфолк.
Усадьба Холкем-холл в графстве Норфолк
Она предназначалась для художественной коллекции лорда Лестера. Особенно знамениты интерьеры Холкем-холла, полные шёлка, бархата и позолоты. По рисункам Кента изготовлялась также мебель.
Английский парк
Пейзажный английский парк – важное достижение английской архитектуры XVIII в. В пейзажном парке создавалась иллюзия реальной, нетронутой природы, здесь не чувствовалось присутствия человека и современной цивилизации.
Первый пейзажный парк был устроен в палладианскую эпоху в усадьбе поэта Александра Попа в Твикнеме (пригород Лондона). Французский регулярный парк казался ему олицетворением государственной тирании, которая подчинила себе даже природу (парк Версаля). Англию поэт считал свободной страной. Новатором в садово-парковом искусстве Англии стал Уильям Кент
. Он создал лучшие пейзажные парки той эпохи: парк виллы Чизик-хаус, парк «Елисейские поля» в Стоу в Центральной Англии.
Парк «Елисейские поля»
Особенно сильное впечатление производили искусственные, специально построенные руины, носившие название Храма современной добродетели. По всей видимости, руины символизировали упадок нравов в современном обществе и противопоставлялись роскошному Храму древней добродетели, выстроенному У. Кентом в античном стиле.
Храм древней добродетели, выстроенный У. Кентом в античном стиле, представляет собой круглую купольную постройку, окруженную колоннадой из 16 гладких ионических колонн, установленных на невысоком подиуме. Храм имеет два входа в виде арочных проемов, к каждому из которых ведет 12-ступенчатая лестница. Внутри храма 4 ниши, в которых установлены исполненные в человеческий рост статуи древнегреческих знаменитостей.
Уже в середине XVIII в. пейзажные парки были распространены в Англии, во Франции, Германии, России.
Последним крупным представителем палладианства в английской архитектуре был Уильям Чеймберс (1723-1796) – шотландский архитектор, представитель классицизма в архитектуре.
Ф. Котес «Портрет У. Чеймберса»
Чеймберс внес значительный вклад в развитие садово-паркового искусства. Благодаря Чеймберсу в традиционном английском пейзажном парке появились экзотические (китайские) мотивы.
Больша́я па́года
– первое сооружение в духе китайской архитектуры в Европе. Была построена в ричмондских садах Кью в 1761-1762 гг. по проекту придворного архитектора Уильяма Чэмберса в соответствии с пожеланием матери короля Георга III, Августы. Высота 50 м, диаметр нижнего яруса 15 м. Внутри пагоды устроена лестница из 243 ступеней, крыша облицована кафельной плиткой.
Подражания пагоде в Кью появились в Английском саду Мюнхена и других уголках Европы. По прихоти Екатерины II соотечественник Чэмберса, Чарлз Камерон, спроектировал аналогичное сооружение в центре Китайской деревни Царского Села, однако проект не был воплощён в жизнь. Но китайские домики всё же были построены.
Китайские домики. Китайская деревня в Александровском парке Царского Села
Архитектура неоклассицизма
Когда в середине XVIII в. в Италии начались первые археологические раскопки древних памятников, в Рим отправились все крупнейшие представители английского неоклассицизма , чтобы увидеть руины древних сооружений. Другие английские архитекторы отправлялись в Грецию для изучения древнегреческих построек. В Англии неоклассицизм отличался тем, что воспринял от античности лёгкость и изящность, особенно это касалось английских неоклассических интерьеров. же, наоборот, все постройки были более лёгкими и изящными.
Г. Уилисон «Портрет Роберта Адама»
Особую роль в архитектуре английского неоклассицизма сыграл Роберт Адам (1728-1792), шотландский архитектор из династии палладианцев Адамов, крупнейший представитель британского классицизма XVIII в. Адам опирался на изучение античного зодчества и использовал строгие классические формы. Архитектурная деятельность Адама была очень широкой. Вместе с братьями Джеймсом, Джоном и Уильямом он возводил усадебные дома и общественные здания, застраивал целые улицы, площади, городские кварталы Лондона. Его творческий метод – рационализм, облеченный в формы греческой античности.
Дом в усадьбе Сайон-хаус в Лондоне. Арх. Р. Адам (1762-1764). Приемная. Лондон (Великобритания)
Приемная в усадьбе Сайон-хаус – один из наиболее известных интерьеров Адама. Комната украшена двенадцатью колоннами из голубого мрамора с позолоченными капителями и скульптурами наверху. Стволы этих колонн подлинно античные – они найдены на дне реки Тибр в Риме, капители же и скульптуры исполнены по рисункам самого Адама. Колонны здесь не поддерживают потолок, а просто приставлены к стене, но они придают комнате величественный вид.
Интерьеры Адама ещё при жизни мастера многие считали высшим достижением английской архитектуры. Традиции их искусства долго сохраняли свое значение в английской архитектуре.
Но в неоклассицизме XVIII в. были два архитектора, манера которых отличалась от «стиля Адама»: Джордж Дэнс Младший
(1741-1825) и сэр Джон Соун
(1753-1837). Самой известной постройкой Дэнса была тюрьма Ньюгейт в Лондоне (не сохранилась). Джон Соун во многом следовал манере Дэнса, был главным архитектором здания Английского банка (1795-1827) и посвятил его строительству значительную часть жизни.
«Готическое возрождение» (неоготика)
В середине XVIII в. в Англии появились постройки, в которых использовались мотивы готической архитектуры: стрельчатые арки, высокие крыши с крутыми скатами, витражи. Этот период увлечения готикой принято называть «готическим возрождением» (неоготикой). Он продолжался до начала XX в. и стал популярным стилем до настоящего времени: в Англии нередко строят здания в готическом стиле).
Основателем «готического возрождения» был граф Хорас Уолпол
(1717-1797) – литератор, автор первого романа ужасов «Замок Отранто». В 1746-1790 гг. он перестроил в готическом стиле свою виллу в усадьбе Строуберри-хилл (Твикнем, пригород Лондона).
Вилла
Аббатство Фонт-хилл в Центральной Англии было построено в 1796-1807 гг. архитектором Джеймсом Уайетом (1746-1813).
Аббатство Фонт-хилл (до настоящего времени не сохранилось)
Уже в XIX в. готический стиль стал государственным. В этом стиле в середине XIX в. строилось здание Парламента в Лондоне (арх. Чарльз Бэрри) – одно из главных сооружений английской архитектуры того времени.
Англия играет важнейшую роль в современном мире, а английская архитектура считается одной из самых современных на планете. В нашем обзоре представлены 30 выдающихся примеров современной архитектуры Англии, которые должен увидеть каждый.
1. Музей американских воздушных сил в Кембридже
Спроектировав потрясающий по красоте музей, Норман Фостер отдал дань уважения всем американским летчикам, погибшим во времена Второй мировой войны, а также в войнах во Вьетнаме и Корее. Здание, расположенное в британском городе Кембридж, было построено в 1997 году. Выдержанный в современном стиле фасад здания по своей форме напоминает огромный ангар. Большой интерес у посетителей вызывает внутреннее пространство музея - здесь можно увидеть легендарные американские самолеты военных лет, большинство из которых подвешено в воздухе с помощью специальных тросов, что создает эффект полного реализма.
Штаб-квартира страховой компании Willis Group Holdings, расположенная в небольшом английском городке Ипсвиче, была построена в 1975 году. Фасад этого здания формируют крупные панели из темного стекла. Интерьер представляет собой открытые и хорошо освещенные офисные пространства. Стоит заметить, что это здание, впервые принесшее Норману Фостеру профессиональное признание как в его родной стране, так и за ее пределами, стало одним из первых шедевров архитектуры хай-тек.
По своей форме спортивный объект, расположенный в столице Великобритании и построенный специально для Олимпийских Игр, не является самым сложным проектом Хадид, но по своей популярности он даст фору многим. Президент Международного олимпийского комитета Жак Рогге назвал Центр водных видов спорта «подлинным шедевром». Согласно задумке автора, формы этого здания имитируют движение воды, а плавная геометрия в совокупности с криволинейными поверхностями выделяют его на фоне других городских объектов.
Вестминстерская академия, открывшаяся в Лондоне в 2008 году, была номинирована на престижнейшую архитектурную премию Стирлинга. Эта академия устанавливает новые образовательные стандарты, отвечающие всем требованиям современной методики обучения. Это достаточно простое по форме здание пленит прохожих своими яркими фасадами, в которых чередуется остекление и пестрые керамические плитки зеленых и желтых оттенков. Интерьеры академии по цветовой гамме сопоставимы с выразительными фасадами. В структуру академии входят просторный вестибюль, аудитории, кафе, библиотека, спортивный зал, "грин-рум" (лекционный зал) и ресторан на крыше.
115-метровая смотровая башня «Орбита Арцелор Миттал» расположена в Олимпийском парке в Лондоне. «Орбита» была спроектирована Анишем Капуром и Сесилом Бельмондом для того, чтобы увековечить для будущих поколений невероятное гостеприимство столицы Олимпийских игр 2012 года. Башня расположена между главным Олимпийским стадионом и Центром водных видов спорта, что позволяет посетителям парка оценить всю красоту олимпийской деревни с двух круглых наблюдательных платформ, расположенных в верхней части башни.
6. Новый стадион «Уэмбли» в Лондоне
Футбольный стадион «Уэмбли», расположенный в Лондоне, был открыт в 2007 году на месте старого стадиона. Современный стадион, рассчитанный на 90 тысяч мест - второй по вместимости в Европе (первое место принадлежит легендарному "Камп Ноу" в Барселоне). На этом стадионе присутствует уникальная раздвижная крыша. Однако знаменит он в первую очередь своей решетчатой «аркой Уэмбли», достигающей 134 м в высоту. Эта стальная арка - самая длинная однопролётная конструкция крыши в мире. Расходы на строительство одного из символов нового Лондона составили 798 млн фунтов стерлингов.
Многофункциональный 47-этажный небоскреб «Битхэм-тауэр» был возведен в Манчестере в 2006 году. Автором проекта стал Йен Симпсон. Этот небоскреб, достигающий 168 м в высоту, считается самым высоким зданием за пределами Лондона и 11-ым по высоте в Великобритании. По своей форме здание напоминает гигантскую бритву. Первые 22 этажа занимает четырехзвездочный отель "Хилтон", а на 23-ем находится самый роскошный бар-ресторан с панорамными видами на Манчестер. Остальные этажи сдаются под офисные помещения.
Музей «Урбис» – это современное выставочное пространство в Манчестере. Он был открыт в 2002 году в рамках крупной реконструкции Биржевой площади. В здании имеется семь этажей. Любопытно, что осмотр всей экспозиции начинается с верхнего этажа, куда туристы поднимаются на лифте. Сначала этот современный комплекс задумывался как музей, рассказывающий о жизни Манчестера, что оказалось крайне нерентабельным. Поэтому в 2004 году было принято решение изменить статус «Урбиса», и из музея он превратился в крупный выставочный центр, посвященный британской поп-культуре. Изменение статуса и отмена входной платы привели к небывалому росту популярности манчестерского музея.
Одной из самых значимых работ британского архитектора Нормана Фостера стал проект реконструкции двора при Британском музее в 2000 году. Главным нововведением стала уникальная купольная конструкция из стекла и стали, с появлением которой двор Британского музея приобрел статус крупнейшего в мире закрытого общественного пространства. В обновленном дворе проходят различные деловые встречи, презентации и конференции. В центре просторного двора находится знаменитая во всем мире библиотека.
Многофункциональный комплекс «Куб» был построен по проекту архитектурного бюро Make Architects в Бирмингеме в 2013 году. Здание с ярким геометрическим фасадом состоит из 23 этажей, большую часть которых занимают 135 квартир разного типа. Помимо жилой части, в состав «куба» входят: отель "Индиго",бары и рестораны различной кухни на последних двух этажах и спа-салон на 7 этаже. Многофункциональный комплекс «Куб» стал одной из главных визитных карточек современного города Бирмингем.
11. «Сити-холл» в Лондоне
Отклонившийся от вертикальной оси современный комплекс "Сити-холл" был открыт в 2002 году. Общая стоимость строительства составила примерно 65 миллионов фунтов стерлингов. Здание имеет выпуклую форму, что позволяет сократить фактическую площадь поверхности, экономя тем самым расход энергии. Конструкция здания сильно напоминает купол Рейхстага с его спиральной лестницей и овальными формами. Весь комплекс опоясывает длинная галерея. На верхних этажах располагается площадка для конференций, встреч и выставок.
Кафе «Спираль» было открыто на площади Святого Мартина в Бирмингеме в 2004 г. Дизайн столь необычного объекта был разработан архитектором Марксом Барфилдом. В процессе проектирования он вдохновлялся известной арифметической формулой Леонардо Фибоначчи. Главной особенностью кафе «Спираль» является сходство его формы с ракушкой. Этот объект, как и его автор, получил множество престижных архитектурных наград в 2005 году.
Строительство крупнейшего центра по развитию городов «Кристалл» в Лондоне было завершено в 2012 году. Этот современный комплекс, расположенный на берегу Темзы, был спроектирован британским архитектурным бюро Wilkinson EURE Architects. Структуру "Кристалла" формируют два крупных объема, врезанных друг в друга таким образом, что в зависимости от угла зрения, изменяется форма здания. Конструктивная основа состоит из мощных металлических колонн и стеклянных перегородок. Внутреннее пространство поделено на три зоны: выставочные галереи, конференц-зал и офисы с переговорными. Благодаря системам солнечных батарей, тепловых насосов и резервуаров для хранения и переработке дождевой воды, "Кристалл" считается одним из самых экологичных зданий планеты.
14. Небоскреб «Шард» в Лондоне
Небоскреб «Шард» (перевод с англ. - "осколок") был построен по проекту известного архитектора Ренцо Пиано в Лондоне в 2012 году. 72-этажное здание высотой 309 м стало одним из символов современного Лондона. Небоскреб состоит из офисной части (с первого по 28 этажи), ресторанов и баров (31-33 этажи), гостиничного комплекса (34-52) и 10 апартаментов класса люкс (на последних 20 этажах), также на последнем этаже расположена смотровая площадка. Небоскреб "Шард" считается самым высоким зданием Западной Европы.
Первый в мире наклоняемый мост, "Миллениум", построенный в 2001 году, проходит через реку Тайн и соединяет между собой города Гейтсхед и Ньюкасл-апон-Тайн. Конструктивную основу моста составляют две стальные арки, одна из которых находится на высоте 50 м над поверхностью воды, а по другой, горизонтальной, передвигаются пешеходы и велосипедисты. Также под горизонтальной аркой могут проходить речные суда средней и малой высоты. В случае приближения к мосту высокого судна, неспособного пройти сквозь небольшой зазор, обе арки поворачиваются на 40° вокруг оси. За этот характерный манёвр мост получил прозвище «Подмигивающий глаз».
Торгово-развлекательный комплекс «Селфриджес» был построен по проекту архитектурного бюро Future Systems в Бирмингеме в 2003 году. В состав комплекса входят множество кафе, зон отдыха, несколько площадок для массовых мероприятий. Одним из важнейших элементов комплекса служит подвесной переход на паркинг. Главным облицовочным материалом этого противоречивого здания служат алюминиевые диски, за счет которых создается иллюзия переливающейся серебром волны. Архитектура комплекса "Селфриджес" крайне неоднозначна и вызвала массу споров между ценителями чего-то неординарного и почитателями классики.
Небоскреб Мэри-Экс, получивший прозвище "дом-огурец", был построен в 2004 году. Расположенное в финансовом центре Лондона здание считается одним из самых экологичных в мире и имеет статус "самого зеленого небоскреба". Столь высокую оценку экологичности этого шедевра современной архитектуры в первую очередь обеспечили система естественной вентиляции воздуха, тщательно разработанная архитектурным бюро Нормана Фостера, и раскинувшиеся внутри комплекса зеленые насаждения. Основную площадь "Огурца" занимают многочисленные офисные помещения компании Swiss Re. Первые этажи открыты для всех посетителей, а в верхних располагаются дорогие кафе и рестораны с панорамными видами на город. Стоит отметить, что Мэри-Экс стал самым дорогим зданием Великобритании, обойдясь швейцарской страховой компании в рекордные 630 миллионов фунтов стерлингов.
Пекхемская библиотека была открыта для общественности 8 марта 2000 года, сразу после завершения всех строительных работ. Автором проекты выступила компания Alsop & Stormer, получившая в дальнейшем награду за эту работу. Здание библиотеки построено с применением максимального количества новейших технологий и материалов. Кстати, библиотека в Пекхеме является одной из наиболее посещаемых в мире. Сейчас здесь содержится около 317 тысяч различных книг.
230-метровый небоскреб «Герон-Тауэр» - это третье по высоте офисное здание в Лондоне. Строительство этого объекта началось в 2007 году и продолжалось 4 года. При проектировании здания был применен необычный конструктивный метод повторяющихся на каждом этаже диагональных распоров. Это было продиктовано как необходимостью нести большой вес здания, так и желанием сделать фасад более оригинальным. Помимо занимающих практически весь объем здания офисов, в «Герон-Тауэр» находится роскошный вестибюль с одним из самых больших в мире аквариумов, бар-ресторан на первых трех этажах и рестораны с панорамными видами Лондона на 38 этаже.
Строительство современного музея в Ливерпуле было завершено в 2011 году. Автором проекта стала архитектурная мастерская из Дании 3XN. На двух фасадах крупного растянувшегося здания расположены огромные оконные проемы, выходящие на центр города и реку Мерси. В стенах музея расположены выставочные залы, галереи, конференц-центр, кафе и ресторан. Стоит признать, что оригинальная форма музея и нестандартная ориентация его главного фасада относительно набережной вызвали шквал критики у местных жителей и специалистов, многие из которых считают это здание худшим архитектурным объектом XXI века. Однако у этого здания есть и многочисленные поклонники.
Манчестерский филиал лондонской сети музеев, посвященных военной тематике, был построен в 2001 году на той территории Англии, которая более всего пострадала от ужасов войны. Автором проекта нового музея выступил Даниэль Либескинд. Главным мотивом к созданию столь важного культурного объекта было желание показать нашу планету, уничтоженную в результате многочисленных войн, но затем собранную по осколкам воедино.
Массивное сооружение из стекла и стали «Мур-Хаус» - одно из крупнейших зданий лондонского района Сити. Этот гигант, достигающий 84 м в высоту, напоминает айсберг, ушедший под землю на глубину 57 м. Подобное конструктивное решение было продиктовано тем, что здание рассматривалось как часть проекта строящейся в Лондоне железнодорожной линии, которая частично пройдет под центром города. От «Мур-Хауса» протянулся туннель, который свяжет небоскреб с ближайшей станцией строящейся ветки метро.
Одна из крупнейших публичных библиотек Европы была официально открыта в Бирмингеме в 2013 году. Авторство этого невероятного проекта принадлежит голландской мастерской Mecanoo. Главной фишкой здания, безусловно, являются его фасады, облицованные алюминиевой и золотистой решетками. Отдельных слов упоминания стоит и свободная планировка с обилием общественных зон - упор сделан на групповые занятия, шум в процессе которых не считается помехой. Кровля библиотеки - эксплуатируемая, и на ней разбит сад, откуда открываются потрясающие виды на второй по значимости город Англии.
Ливерпульский метропольный собор считается главным католическим храмом этого города. Архитектором этого футуристичного и смелого проекта выступил британец Фредерик Гиббберд. Фундамент будущего собор заложили в 1962 году и закончили строительство спустя 5 лет. Ливерпульский собор - это круглое по форме здание диаметром 59 метров, напоминающее усеченный конус. Особый интерес представляет корона из пинаклей и декоративных башенок. Алтарь храма расположен в центре зала, в котором могут разместиться около 2000 человек.
Открытие пешеходного моста было приурочено к празднованию тысячелетнего юбилея английской столицы и состоялось в 2000 году. Проложенный через Темзу стальной мост достигает 370 м в длину, а его ширина составляет 4 м. Необычная структура висячего горизонтального моста раскрывает для прогуливающихся здесь людей потрясающие виды на Темзу, Собор Святого Павла, галерею музея "Тейт Модерн" и шекспировский театр "Глобус". Лондонский мост отличается от большинства других своим легко узнаваемым видом: он состоит из двух Y-образных речных опор, по которым проходят натянутые вдоль моста стальные канаты. За время своего существования мост "Миллениум" стал действительно знаковым объектом британской архитектуры.
Основанный и названный в честь покойной Мэгги Кэсвик Центр лечения раковых заболеваний ежедневно помогает сотням людей бороться со страшным заболеванием. Главной задачей Захи Хадид как архитектора было формирование красивого и спокойного образа здания, расположенного в уединенном месте. Это здание выделяется своим необычным дизайном, который создает безмятежную атмосферу для пациентов, больных раком. Большой навес крыши визуально расширяет здание, а также создает живописную тень на стеклянном фасаде. Помещения Центра делятся на общие, где больные могут пообщаться друг с другом или встретиться с гостями, и индивидуальные, где они могут побыть в одиночестве.
Уникальное сооружение пресс-центра на стадионе «Лордс» в Лондоне было построено в 1999 году и тогда же отмечено Премией Стирлинга как лучшее здание года в Великобритании. Проект пресс-центра - работа архитектурного бюро Future Systems, его строительство обошлось в 5 миллионов фунтов стерлингов. Выполненный из алюминия и стекла объем возвышается на уровне 15 м над землей, его опорами служат две лифтовые шахты. Пресс-центр состоит из двух ярусов - нижний способен вместить свыше 100 журналистов, а на верхнем расположены комментаторские кабины.
Современное здание Центра аспирантуры столичного лондонского университета было построено в 2005 году. Этот комплекс с ломаным фасадом из стальных панелей - настоящий шедевр архитектуры деконструктивизма. В состав студенческого центра входят лекционные помещения, учебные аудитории, кабинеты и кафетерии. Внутреннее пространство получает достаточное количество света благодаря большим окнам.
«Лондонский глаз», одно из самых крупных колёс обозрения в мире, было построено в лондонском районе Ламбет по проекту супругов-архитекторов Дэвида Маркса и Джулии Барфилд в 1999 году. «Глаз» состоит из 32 полностью закрытых и кондиционируемых кабинок-капсул для пассажиров, сделанных в форме яйца. Эти кабинки символизируют собой 32 пригорода Лондона. Каждая 10-тонная капсула способна вместить до 25 пассажиров. Особенно эффектным колесо выглядит в ночное время благодаря системе подсветки, которой можно управлять вручную. Недавно «лондонский глаз» был признан одним из самых узнаваемых объектов в мире.
Здание штаб-квартиры страховой компании «Ллойдс» было построено в Лондоне по проекту британского зодчего Ричарда Роджерса в 1986 г. 20-этажное здание представляет собой гигантский массив из стали и бетона с вынесенными наружу шахтами лифтов, системой вентиляции и другими инженерным оборудованием. Большинство горожан и туристов относятся к этому уникальному зданию с трепетом и любовью, однако есть и те, кто не понимает такую архитектуру. Как бы то ни было, именно с этого здания началась история современного архитектурного направления хай-тек.
Современная английская архитектура постоянно развивается и дарит своим жителям и туристам все новые оригинальные проекты, о чем свидетельствуют наши статьи , и .